Howllers tenía unas cuantas semanas que no publicaba una reseña de black metal, pero la espera valió la pena.
Para empezar el título me parece una maravilla al igual que la portada.
Lo primeros treinta segundos de«Trident», canción que abre este álbum, tiene una línea de bajo brutal que te atrapa inmediatamente, para este punto necesitaba más, «Ligthing» remata con un clásico riff de guitarra blackmetalero, «Ablaze» desata la euforia con intervalos de ritmo, la guitarra y batería al minuto cincuenta y dos segundos son sublimes. «Satanass», los vocales son rabiosos y tiene un puente musical excelente. «Strafe» tiene esta letra; Gloria! For the children of Tartarus We’re the hammer and the anvil Forging the blades, simplemente brutal. Hell cierra con la bandera en alto, con un ¡UGH! en alguna parte, muy al estilo noruego.
Grimosón Latino merece ser escuchado a todo volumen, es un disco de alta calidad sin perder el toque rasposo, puedes escuchar como fluye, me atrevería a decir que fue un álbum divertido de grabar.
Alguna vez le preguntaron a Abbath si para él era importante el humor en el black metal, a lo que contesto; Of course, Its the devil music.
Uno de mis discos favoritos, testigo de muchas noches de desvelo, depresión e inspiración. Durante mi viaje a Escandinavia era el elegido en más de una ocasión para ser el fiel acompañante, ya que quedaba perfecto con el clima, los paisajes y por supuesto música local.
Howllers acompáñenme a este viaje musical.
Yearing the Seed of a New Dimension
Una forma de comenzar única, dejando claro desde el principio que algo se aproxima, y justo como dice el título poco a poco entras a otra dimensión, es un camino largo pero placentero, mientras tus oídos se preparan, sin más preámbulo una suave batería nos hace entrar en esta paradisiaca dimensión; unos minutos después un canto limpio, honesto y real hace presencia dando la bienvenida a este viaje; una pequeña pausa hace que todo se detenga y sin aviso alguno, un grito interrumpe la armonía para entregarnos una dosis de Black Metal, un viaje épico en su máximo esplendor. Se puede sentir un gran golpe de energía, con grandes cambios en los ritmos es un sube y baja de emociones que de manera sutil nos lleva con una guitarra poderosa hasta al final.
Esta canción siempre me recuerda que la vida está llena de cambios y que en algunos momentos todo es caos, pero después, todo poco a poco toma un ritmo hasta que nuestra mente se acomoda y te permites disfrutar el viaje.
Heart of the Ages
El viaje continuó con un poderoso inicio, con ese toque de metal, pero acompañado de elementos suaves, una vez mas somos acompañados por un voz grave y profunda siendo nuestro guía en esta aventura. Toma ritmos bien construidos en un momento te mantiene a toda velocidad, al siguiente instante eres golpeado por una solemne tranquilidad, pero no deja de combinar sensaciones y sonidos a diferentes escalas. Toda concluye con una gran odisea de calma
En ocasiones la vida es imparable y debemos vivirla con todos sus matices y decibeles que podemos encontrar, y formar parte de esos tonos y cambios para los demás y asi poder dejar esa huella.
… In the Woods
Sin duda esta es la pelea con tus demonios, una devastadora batería, guitarras poderosas que te hacen sentir que estas en pleno combate a través de los bosques noruegos, destruyendo; todo lo que encuentras a tu paso, en momentos la música te lleva al momento heroico , todo se siente en calma pero tu corazón arde, el ritmo te hace caminar de manera épica, como si estuvieras a punto de tener la batalla final y tu corazón late afuera de tu pecho, es una canción brutal, seca, pero llena de matices.
A veces me siento en conflicto y esta canción sin duda me hace sacar mi lado más agresivo, me hace ver que debo hacer; actuar sin pensar, me pone a tono para enfrentar cualquier dificultad en mi vida. Es el toque de energía cuando todo parece que terminará muy mal.
Mourning the Death of Asea
Una pequeña pausa por el viaje a través de Escandinavia nos entrega esta pieza la cual nos provoca tomarnos el tiempo para meditar, puedes perderte horas en la dulce voz que te indica que es momento de toma aire, pues el viaje aún no termina; lo mejor está por venir.
Una gran pieza, nos demuestra la habilidad para hacer música, me gusta disfrutarla con un vaso de whisky es mi momento de descansar del entorno simplemente me dejo llevar por la voz, es mi meditación después de los largos y pesados días.
Wotan Returns
La segunda parte del viaje continua, se puede sentir que un fuere viento es parte de la tormenta y con unas poderosas guitarras somos golpeados, rápido y brutales riffs hacen la perfecta aventura, también cuenta con grandes cambios de ritmo, la batería me parece impresionante con su ritmo constante y construyendo un viaje sin retorno , la desgarradora voz no hunde en las profundidades de los bosques de Escandinavia, con un ritmo las guitarras van a un ritmo que te dan ganas de hacer headbanging; todo para dirigirnos a un brutal solo de guitarra, creando una alucinante atmosfera, de repente todo se congela, y solo reina el silencio y con un poderoso ritmo simplemente; volvemos, unos toques mágicos cambian nuestra atmosfera, lo cual lo hace armonioso y sin duda gozable y como estocada final el caos regresa con una batería y guitarras llenas de poder haciendo honor al título de la canción.
Es un canto de guerra, me gusta perderme en cada instrumento, en ocasiones me enfoco en el bajo, a veces en la guitarra o la batería y me hace recordar lo pequeños que somos, tan solo somo pasajeros de este mundo. Y como menciona la canción; “Travelling through honour, Travelling through strength. Feelings for the list winds.”
Stavanger.
Pigeon
Es el momento donde toda la calma toma tu cuerpo, tus sentidos están aturdidos y solo te dejas llevar por la energía del universo, lentamente sientes como tu alma se desprende de tu cuerpo, todo esta en paz, no existe el mañana solo el hoy, te sientes, pero no estas aquí, tus ojos sienten un ligero aire frio, todo indica que el final esta cerca, tus manos poco a poco pierden calor. Toda tu vida la puedes sentir pasar por cada vena hacia tu corazón.
Cuando escuchen esta canción solo lean el texto de arriba e imagen y sientan cada uno de los detalles de la descripción, y mientras leen, háganlo despacio traten de llevar el ritmo pongan sus sentidos en armonía.
The Divinty of Wisdom
El final ya está aquí, y esta canción nos llena una vez mas de ritmos armónicos únicos que hacen que todo sea un deleite; el inicio es totalmente erótico, es lento y nos atrapa paulatinamente nos lleva al trágico final, nos deja en claro que no somo los mismo, nuestros sentidos se agudizan se vuelven sensibles y no dejan escapar detalle, la canticos nos recuerdan el final, sin dejar de lado la brutalidad. A la mitad de este final, podemos sentir la fuerza de cada nota. El final es lento, agonizante pero satisfactorio.
Escrito por Fercho Valdivia.
Como coleccionista de vinilos, me interesa la música más allá del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografía y la lectura para profundizar en su evolución.
Howllers les comparto dos de mis álbumes favoritos, desde su composición musical, letras y el diseño de portada. Dos ediciones soberbias.
Escrito por Fercho Valdivia.
Como coleccionista de vinilos, me interesa la música más allá del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografía y la lectura para profundizar en su evolución.
Durante estos días lluviosos en Ciudad de México, mi mente recordó una canción que disfrutaba en mis épocas de vocacional. Fue la etapa cuando iniciaba en el género conocido como depressive metal.
Saliendo de la escuela, el regreso a casa podía ser solitario, mientras esperaba el camión buscaba la canción predilecta.
Procedía a colocarme mis audífonos Sony de cien pesos, una vez lleno el camión iniciaba su ruta, era ese momento cuando iniciaba la canción.
“City Lights” es el nombre de dicha canción, su inicio son unas sirenas acompañadas de unas tenues notas del teclado. La batería te sumerge en un ritmo acelerado, exactamente como es un día en Ciudad de México, el resto de la canción te abraza en una profunda tristeza que empata perfecto con el cascarón viejo y descuidado de la ciudad. Las breves intervenciones de los guturales son reflejo del enojo y la desesperación que se siente en la sociedad. Observaba a la gente de mi alrededor, su boca no dice nada, pero a través de su mirada escuchas los gritos de desesperación.
Llegaba a mi primer destino, ahora mis pies me llevan al tren que me dejará en casa, usualmente prefería ir de pie, así que busco el lugar favorito mientras esperaba el andar del tren.
Los sonidos se vuelven misteriosos, profundos un tanto caóticos. Así es “La Page” una composición que agrega un doble bombo que acelera el corazón y encaja perfecto con el paisaje que entrega el tren a través de sus ventanas. Un paisaje de una ciudad abandonada, vacía y sin vida.
Esto es lo que escucharán en Mélancolie Urbaine, una cruda realidad transportada en pasajes sonoros que acentúan la tristeza, desigualdad y cansancio del ser humano en la espesa maleza de las junglas de concreto.
Netra fue de los primeros discos que compraba en el extranjero, mi emoción por obtener material del otro lado del mundo no se comparaba, hoy día después de sus 11 años de ser lanzado es uno de mis lanzamientos favoritos.
Howllers este lanzamiento lo tienen que disfrutar con audífonos.
Los días nublados para mí son los mejores para ponerme mis audífonos y perderme por horas, ya sea en un álbum o una banda. Este fin de semana no deje de escuchar una de mis bandas favoritas que hace un tiempo me recomendó un familiar.
ONE TAIL, ONE HEAD originarios de Noruega, nos entregan un Black Metal puro que me hace recordar el misticismo de este género y reafirma por qué hasta la fecha “El Black” es mi genero favorito.
Dentro de su carrera podemos encontrar; dos demos One Tail,One Head y Demon II, dos EP One Tail, One Head y Tandava, una compilación One tail One Head, un single Firebirds B/W Prowess y un álbum Worlds Open, World Collide.
Photo by The Metal Observer
De estos lanzamientos mis canciones favoritas son: “The Splendour of the Trident Tyger”, “Firebirds”, “One Tail,One Head” “Cleanse,Enshrine in Madness” & “Sordid Sanctitude.”
El sonido es crudo y seco en cada una de las canciones se hace notar esa atmósfera lúgubre y blasfema.Nos llevan por altos y bajos acompañados de guitarras poderosas, guturales y un bajo exquisito.
La mayoría de sus lanzamientos fueron homónimos, y usaron el logo de la banda como portada en estos mismo y aunque es poco material fue suficiente para lograr esa “popularidad” en la escena underground y compartir escenarios con Taake,Abbath & Mayhem.
One Tail,One Head terminó su ciclo en 2018 y es cuando este tipo de bandas aumentan su valor como fan y empieza la eterna búsqueda de todo el material posible, que en la mayoria de los casos es difícil de conseguir, ya que como es costumbre en el género son copias limitadas. La forma más fácil es buscar en Discogs.
Howllers disfruten de One Tail,One Head y su solido Black Metal.
Hoy disfrutaremos de un álbum que marca el regreso de Ancient Wisdom después de 17 años de ausencia.
Lo que van a escuchar es Black Metal atmosférico de alta calidad, el balance de la crudeza y los pasajes instrumentales, en ocasiones agregando segmentos acompañados de coros creando un ambiente denso, demostrando las bondades de un Black Metal bien producido.
Esta producción suma 50 minutos divididos en 7 canciones, de las cuales destacan; “Breaking the Circle of Life”, es misteriosa, los teclados son oro agregando ese toque mencionado. “The Coronation” es épica y el cierre es lúgubre. “Those Who Do Not Exist” es un deleite total de habilidad musical.
Este álbum demuestra que el Black Metal puede tener un sonido de calidad y no perder su esencia.
Mi recomendación es que lo escuchen con audífonos y se claven en cada nota.
Un split directo de Reino Unido, donde 4 bandas nos deleitan a través de cuatro canciones donde vamos a explorar distintos sonidos del black metal.
“Spider God-Master Malady” ; Es brutalidad y un ritmo pegajoso, tiene un puente que brevemente armoniza con instrumentos de vientos, solo para desatar más caos.
“Revenant Marquis- Rainbows»; Lúgubre, cruda y densa, la producción al puro estilo Lo-Fi, los vocales son agonizantes y el ritmo lento, al estilo de doom.
“The Oracle- Eternal Recurrence”; Inquietante es la palabra adecuada, te atrapa en este sonido que te hace sumergirte en tus más profundos pensamientos.
“The Suns Journey Throught the Night- Howling Wind to the Nietzschean Madness”; Black Metal en su estado más puro, largos y tortuosos vocales, un ritmo constante que lleva a la agonía.
Four Winds of Depression es perfecto, cada canción transmite distintas emociones y sensaciones, se crea un sonido inversivo a pesar de ser estilos y ritmos diferentes, que pocas veces se escucha en un split.
Un viaje, donde podemos escuchar a Darkthrone explorando el mundo de las canciones de larga duración.
El emblemático dúo Nocturno Culto y Fenriz, lanzan Eternal Hails, un álbum con tan solo 5 canciones, pero que suman los 45 minutos de puro doom old school.
A lo largo de los años, la música evoluciona y a veces puede tomar caminos pomposos o no. Darkthrone se encuentre en un punto donde los amas o los odias, a su vez ellos están en una posición donde tocan y experimentan como ellos quieran, no siguen reglas ni modas.
Es así como llega Eternal Hails, lo que destaca es que las canciones son extensas manejando un ritmo lento y un sonido bastante denso, pero a pesar de esto logran ejecutar ritmos que fácilmente nos atrapan.
Cada canción tiene algo que la hace destacar; “His Master Voice”, tiene unos cambios ritmos sensacionales, “Hate Clock”, lanzado como sencillo nos dio la pista como sonaría Eternal Hails, este para mí, es oro puro. “Awake of Awakened”, es mi menos favorita, “Voyage to a North Pole Adrift”, cerca del cierre toma un ritmo interesante, “Lost Arcane City of Uppakra”, los sintetizadores justo después de los versos noruegos son impresionantes, causa una extraña sensación de vacío y misterio.
Si estas buscando un sonido primitivo, largo al estilo Lo-Fi, agregando el toque Heavy doom, Eternal Hails es para ti, si esperas un Darkthrone en su estado crudo, buscando un sonido como sus primeros álbumes, te costará trabajo escucharlo, incluso terminarlo.
Darkthrone es sinónimo de Black Metal, pero respecto al sonido actual está muy lejos de ello.
A veces necesitamos un disco sencillo, que este llene de energía INSANIS llenan nuestros oídos de Black’n’Roll apto para tomar cerveza y pasar el rato.
Black Metal Marginal cautivará sus oídos a lo largo de 9 canciones, donde escucharemos un black metal bastante dinámico, cada una de las canciones tiene ritmos pegajosos, más de una vez nos harán extrañar los conciertos y mover la cabeza.
Las canciones que destacan son; “Black Metal Marginals”es rápida, los riffs son buenos, además encontraremos un par de ¡UGH! Muy al estilo noruego, esto mientras la batería toma velocidad. “Keziah Mason” tiene un aire más rocker, además de tener un gran cierre con la guitarra “Fvkk The World… Fvkk You All” es excelente, el bajo y la batería toman un ritmo impresionante podemos sentir el sonido clásico black metal.
INSANIS nos recuerda que a veces lo básico es lo mejor, se puede sentir como el fluye la música, además de sentirse un ambiente de relajo, así que suban el volumen y disfruten al máximo cada canción.
The Howll 