Kim Logan & The Silhouettes

Hace un par de meses llegó a mis oídos Saturnalia de Kim Logan & The Silhouettes. Una de esas canciones que aparecen de la nada y te hacen pensar; ¿ Cómo no había escuchado esto antes? El tema combina raíces de rock-blues con un destello de gospel y electrónica envuelto en misticismo y oscuridad

Para dar forma a este nuevo camino sonoro, la banda se unió al productor y guitarrista Rex Roulette (Bob Vylan, Eagles of Death Metal, KALEO, Dead Sara) y Adeleye Omotayo (Amy Winehouse, Gorillaz). El álbum, escrito durante pandemia, nació con la intención de expandir el conocimiento esotérico y eliminar el miedo hacía a el. Un concepto arriesgado pero coherente, que cobra sentido a medida que se descubren las múltiples capas sonoras de sus canciones.

Kim Logan & the Silhouettes una vista al pasado

En 2018, Kim se asocia en París con Martin Zissel y poco a poco comienzan a reclutar músicos que se convierte en este roadtrip interminable que ayudó a moldear y crear la estética de la banda.

Kim Logan & The Silhouettes

Su primer disco bajo el nombre Kim Logan & The Silhouettes en 2013, con raíces firmes en el blues acompañadas del folk y el rock sureño. Para 2017, Fresh Juice exploró un lado más emocional y con una producción más cuidada, abriéndose hacia country, el soul y una pizca de blues. En 2020 Shadow Work se consolidó como su obra más sólida hasta entonces: un álbum grabado entre Reino Unido y Francia, y finalmente mezclado y masterizado en Nashvill, con influencias del rock psicodélico y alternativo, atmósferas densas y momentos de intensidad como de intimidad.

Durante los años siguientes aparecieron alguno sencillos como Evil y Half Life, que mantuvieron esa búsqueda de contrastes, pero sumando un giro hacia lo industrial y el post punk como estética.

¿Por qué escucharlos?

La evolución musical de Kim Logan & The Silhouettes es constante. Cada lanzamiento revela nuevas exploraciones sonoras que amplían su mensaje sin perder el sello de sobriedad y misticismo que los distingue, Aunque las raíces de blues siguen presentes, se atreven a adentrarse en terrenos como el gótico e incluso el trip-hop

Seguir su trayectoria es fascinante: cada disco no solo muestra un sonido más sólido, sino también la complicidad y fuerza colectiva que han construido como banda. Kim Logan & The Silhouettes no solo son un proyecto musical, sino una ceremonia en la que cada etapa abre una nueva puerta hacia lo desconocido.

Escucha aquí Saturnalia

Escrito por Fercho Valdivia.

Como coleccionista de vinilos, me interesa la música más allá del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografía y la lectura para profundizar en su evolución.

Insta: ferchovaldivia

Hell Sounds Vol… 7

La selección comienza con una interesante pieza de thrash digna de escucharse a todo volumen. No olviden seguir nuestra playlist de Spotify, en el que podrán escuchar los demás volúmenes.

Vexing Hex – VViccaphobia

Una pieza que nos regresa a un estilo de thrash ochentero que se construye poco a poco con un ritmo que toca lentamente al doom. Los riffs de guitarra tienen todo el sello thrasher, logrando capturar nuestra atención con un toque de genialidad y versatilidad sin necesidad de convertirse en un riff guajolotero.

Akhlys – Sister Silence, Brother Sleep

En el 2021 Akhlys lanzó uno de los mejores álbumes de Black Metal, Melinoe. 4 años después nos entrega un sencillo con una duración de 8 minutos que captura esa brutal atmósfera. La combinación entre los pasajes instrumentales y las intervenciones de los vocales son soberbios.

Xasthur – Your Existence Is Not Enough

Tenía años sin escuchar a Xasthur, lo último que recuerdo era un sonido crudo, depresivo y virtuoso que te llevaba a los más primitivo del Black Metal.

En esta ocasión, nos lleva por un ritmo completamente folk pero, que sigue llevando ese toque de melancolía y tristeza.

La portada corresponde al lanzamiento completo y llevará por título Disharmonics Variarions, en cuanto a la portada del sencillo, me recuerda al lanzamiento Mélancolie Urbaine, que exploraba la soledad y tristeza en la ciudad.

Heilung – Traust

La atmósfera creada por Heilung es épica, más allá de un show es un ritual que trata de unir a todos como hermanos con la naturaleza. Esto es lo que describen en este preventa del en vivo Lifa lotunfrad.

Este premier track se escucha increíble con ese toque místico que despierta nuestras raíces más primitivas y la conexión con madre naturaleza.

Escrito por Fercho Valdivia.

Soy coleccionista de vinilos y lector apasionado de temas relacionados a la música.

Insta: ferchovaldivia

Vorare – Voyeur

La construcción de una atmósfera inquietante

Hace un par de semanas reseñamos su anterior lanzamiento The Draigne Rituals. Hoy presentamos su más reciente producción

En esta ocasión su propuesta me parece más agresiva y experimental, los sonidos de la electrónica y las percusiones hacen una bomba acústica impresionante. Los vocales complementan el caos sonoro y por momentos funcionan más de acompañamiento. Voyeur es una canción que cuenta con un largo pasaje de guturales que nos llevan al final de una manera excepcional.

La mezcla de géneros que logra Vorare es impresionante desde la electrónica con tintes de stoner, los guturales muy estilo del Black Metal.

La razón de que sea un gran lanzamiento es la atmósfera inquietante y perturbadora que lograron crear a lo largo de 8 canciones, porque puedes ejecutar de manera excepcional tus instrumentos pero crear un concepto sonoro es difícil de conseguir en este tipo de producciones.

https://vorare.bandcamp.com/album/voyeur

Goryō – Goryō

Goryō es un proyecto francés que explora los sonidos japoneses de una forma mágica y oscura. 

Vamos a encontrar un álbum desarrollado de forma perfecta, la historia que encontraremos detrás de este álbum es la de monje que se dirige a ejecutar un exorcismo. 

Ahora que nuestra mente está centrada en la historia, imaginemos el camino del monje hacia la villa, las primeras notas nos llevan a un camino con tonos obscuros, los instrumentos de aire agregan suspenso. ¿Qué es lo que el monje encontrará en la villa?. 

A lo largo del álbum, las notas son cada vez más fuertes, la intriga, la duda, el miedo a lo desconocido se puede sentir en cada instrumento. 

El título de las canciones se entiende que son los capítulos de esta historia; por ejemplo, el segundo track tiene como título “Akuryō” que significa demonio o espíritu maligno, podemos pensar que es el origen del demonio , la siguiente composición lleva por nombre “Appereance”, es el momento en que se manifiesta el demonio ante el monje, de esta forma los títulos nos permiten que nuestra imaginación no tenga limites, podemos ir creando cada suceso con la idea central de la historia, al menos este fue lo que yo hice. Fui creando mi versión de lo que pasaba en cada “capitulo”. 

Howllers este álbum es arte puro, los disfruté a cada momento, a pesar de tener un sonido bastante sombrío también podemos encontrar momentos de tranquilidad, sin duda este lo recomiendo con audífonos para que logren captar cada detalle. 

https://goryokai.bandcamp.com/album/gory