Por qué el rock no está muerto. 

La música como todo en la vida sufre cambios al paso de los años, toma formas que no comprendemos y otras que no toleramos, pero la música debe mantenerse en cambios antes que se marchite.  

La música debería evolucionar, pero su proceso es lento e imperceptible donde el tiempo pasa y sigue estando guardada en una caja en el sótano de alguien en formato de vinilo, mixtape o esos CD donde “quemaron” esas canciones durante la secundaria para la chica que les gustaba o quizá en tu primer y ahora viejo reproductor MP3 que llevabas a todos lados, atesorando su contenido como si fuera oro. 

Me refiero al ROCK, el amado, odiado y censurado género que cambio el mundo desde una trinchera, donde los rebeles se hicieron estrellas y las estrellas se hicieron mitos y los mitos se hicieron leyendas. El Rock, que desafío al mundo entero, que mostro el lado crudo de la sociedad y abrió el camino a la libertad. El que apodo a las grandes canciones como “clásicos” y tiempo después se forjaron como “himnos”.  

Por qué el rock no está muerto. Es sencillo; aún espera en el cajón, en la colección de vinilos de tu tío o tu amigo el raro que le gustan los guitarrazos, ahí está en un estado vegetativo esperando que alguien desempolvé, al ponerse los audífonos a través de las primeras notas inyecté el viejo y adictivo veneno de la rebeldía, develando el próximo Hendrix, Joplin, Plant o Young… 

El ROCK peleó en épocas callejeras, de lodo, de movimientos, en revistas de tirajes limitados. Pero hoy día el campo es distinto la comunicación no tiene límites, solo el mismo mensaje puede tener sus limitaciones, los canales están ahí, esperando ansiosos por una dosis de decibles para eliminar el estado vegetal. 

Aún esta época existe un par de rebeldes que día a día, buscan sus propias glorias, crear su propia voz, edificar sus himnos y crear a las próximas leyendas que quizá ya no sean de nosotros, pero sí de nuestros hijos y nietos, ¡la música nueva es para el futuro para las generaciones que poco a poco buscan su camino, su identidad, su bandera y por supuesto su propio ¡ROCK! 

Escrito por Fercho Valdivia.

Coleccionista de vinilos y lector apasionado, principalmente de temas relacionados a la música.

Insta: ferchovaldivia

BlackSword – Alive Again.

Las lejanas tierras de Rusia de uno u otra forma no dejan de sorprendernos. Esta ocasión revientan nuestros oídos con un exquisito Heavy Metal.

Una dosis de agudos y pronlogados gritos al estilo Power Metal, guitarras gemelas lanzando riffs épicos, una batería a tono de guerra y un bajo imparable, es lo que BlackSword nos presenta en un total de 50 minutos.

De inicio a fin Alive Again nos enseña gran habilidad musical, en las letras vamos a encontrar batallas, guerreros y héroes caídos, así que seguramente les darán ganas de ver alguna epica batalla medieval. Esta historia esta divida en 9 canciones destacando; «Cave of the Witch» inicia espectacular además de tener riffs de guitarra jugosos. «Immortal Hero» tiene un puente de batería y guitarra que poco a poco incorpora el bajo creando una composición épica «Barbarian Born», el bajo, solo clávense en el.»The Last Viking» resaltan los vocales, alcanzando tonos muy agudos.

Alive Again es un álbum divertido de escuchar, tiene todos los elementos de un Heavy Metal sencillo y digerible, como los grandes pasajes musicales acentuando la historia fatástica.

https://blacksword.bandcamp.com/

Darkthrone – Eternal Hails……

Un viaje, donde podemos escuchar a Darkthrone explorando el mundo de las canciones de larga duración. 

El emblemático dúo Nocturno Culto y Fenriz, lanzan Eternal Hails, un álbum con tan solo 5 canciones, pero que suman los 45 minutos de puro doom old school. 

A lo largo de los años, la música evoluciona y a veces puede tomar caminos pomposos o no. Darkthrone se encuentre en un punto donde los amas o los odias, a su vez ellos están en una posición donde tocan y experimentan como ellos quieran, no siguen reglas ni modas. 

Es así como llega  Eternal Hails, lo que destaca es que las canciones son extensas manejando un ritmo lento y un sonido bastante denso, pero a pesar de esto logran ejecutar ritmos que fácilmente nos atrapan. 

Cada canción tiene algo que la hace destacar;  “His Master Voice”, tiene unos cambios ritmos sensacionales, “Hate Clock”, lanzado como sencillo nos dio la pista como sonaría Eternal Hails, este para mí, es oro puro. “Awake of Awakened”, es mi menos favorita, “Voyage to a North Pole Adrift”, cerca del cierre toma un ritmo interesante, “Lost Arcane City of Uppakra”, los sintetizadores justo después de los versos noruegos son impresionantes, causa una extraña sensación de vacío y misterio.  

Si estas buscando un sonido primitivo, largo al estilo Lo-Fi, agregando el toque Heavy doom, Eternal Hails es para ti, si esperas un Darkthrone en su estado crudo, buscando un sonido como sus primeros álbumes, te costará trabajo escucharlo, incluso terminarlo. 

Darkthrone es sinónimo de Black Metal, pero respecto al sonido actual está muy lejos de ello. 

Gojira – Fortitude.

Un álbum que sube y baja de intensidad, lleno de sonidos y pasajes bastante pegajosos. 

Si diseccionamos este álbum lo haría en 3 partes, la primera parte es un arranque bestial, donde entra “Born For One Thing”, “Amazonia”, y “Another World” la segunda, es un puente de tranquilidad; “Hold On”, “New Found”, “Fortitude” y “The Chant”, la tercera es “Sphinx”, “Into The Storm” y “Grind” un cierre muy conciso. En este desarrollo vamos encontrar un sonido que nos recuerda al metal de los años 90, esto lo hace bastante digerible, también encontraremos un par de coros para acompañar a los guturales y por supuesto las guitarras son asombrosas. Los tracks que destacan son “Amazonia”, “Sphinx” y “Grind”, son excelentes por todos lados. 

Fortitude  se disfruta de inicio a fin, para mí es un buen álbum a pesar de tener un sonido muy familiar es fresco en su composición, tiene una armonía y se desarrolla de manera correcta. 

Ahora siempre he tenido un detalle con Gojira, no es una banda de estudio, y no es que eso sea un problema, pero es un proyecto hecho para sonar en vivo. Su presencia en el escenario y la forma en que se desenvuelven es la pizca que hace que todo funcione. Gojira entro a mis gustos musicales, hasta que los vi en el Hell and Heaven 2018, fue en ese momento que comprendí el poder que tienen en el escenario.  

A pesar de esto disfrute el álbum, pero me queda un espacio y es para apreciarlo en vivo.  

Warrior Path – The Mad King

A veces necesitamos ese álbum épico en nuestras vidas mientras vamos a nuestros destinos. 

Imaginen que van a caminando, mientras su cabeza se pone la meta del día, es el momento que estabas esperando, el día de tomar esa decisión que cambiará tu vida para siempre, tomas tus audífonos para agregar la música que será tu acompañante.  

Es así como Warrior Path será el soundtrack de tan esperado momento, el álbum tiene un total de 10 canciones que te llevan por un camino lleno de guitarras chillantes, vocales agudos y una batería aplastante. 

The Mad King, un álbum al estilo del heavy metal de los ochenta, en él vamos a encontrar riffs de guitarra extremadamente épicos, los vocales son altos, limpios y acompañados de ese tono agudo que te harán sentir en tierras medievales. La batería al ritmo de tu pulso acelera este épico viaje. 

El repertorio es excelente, pero canciones como “The Mad King” donde destaca este coro de agudos y nos presenta su energía, “Beast of Hate” nos demuestra el poder de las dos guitarras y un bajo brutal. “Out from the Shadows”, nos muestra un poco de guitarras acústicas que le van muy bien, al ritmo y ambiente del álbum.  

The Mad King es energía pura, todo queda de forma perfecta, la producción es excelente, y sin duda nos lleva a otra época. Ya saben Howllers, suban al máximo volumen para mayor disfrute. 

https://warriorpath.bandcamp.com/

Dirty Pagans – The Family

De tierras australianas Dirty Pagans lanza su álbum The Family el cual nos lleva por un mundo de sonidos y géneros creando un disco enriquecedor. 

The Family es una mezcla de heavy metal con toques de doom, agregando una voz bastante aguda que acompaña a los impresionantes y bien ejecutados riff ochenteros que hacen que el álbum sea impredecible. 

Lo primero que llamo mi atención fue la portada, los primeros minutos fueron suficientes para enganchar mis oídos y disfrutar de las 9 canciones que suman 40 minutos de genialidad.  

Me quedo con 3 canciones que son; “Pagan´s Blood” tiene como introducción un fragmento de la película  The VVitch y nos deleita con un sonido bastante doom, la sección de coros se escucha brutal “I am the witch I will watch you burn, I am the witch I will watch the worm turn”. “Live Forever” les recordará a las épocas doradas de heavy metal en los ochenta, la voz extremadamente aguda con una composición instrumental pegajosa, la batería es majestuosa, bastante sólida. “Valhalla” agrega a su composición una sección de toques psicodélicos que la hacen una maravilla.  “Val… halla, Val… halla, Val… halla» es un coro que seguro cantarán.  

Dirty Pagans tiene un sólido álbum que nos demuestra gran calidad musical, a pesar de que sus influencias son claras; agregan su sello de originalidad creando un lanzamiento absolutamente épico, algo que será factor para que ames u odies esta producción es la voz, yo sin dudarlo lo pongo en uno de mis lanzamientos favoritos de lo que va del 2021. 

https://dirty-pagans.bandcamp.com/album/the-family