Escribo estas líneas mientras me preparo para regresar a la oficina, debo mencionar que mi trabajo previo era remoto, así que la pandemia no efecto tanto, pero ahora me encuentro en un nuevo camino y se requiere unos días de oficina.
Buscando una serie de álbumes para acompañar mi camino y hacerlo más ameno, me encontré esta extraña joyita que interrumpió el plan de dormir temprano.
Upsessionses un disco que se alimenta de distintos géneros, podemos encontrar tintes de rock, jazz, blues y sonidos del oriente.
El disco inicia con “Mouthworld” un tema rocker pero el toque de la flauta crea un ambiente diferente, me hizo recordar a un ritmo de los Balcanes. El caso de “Peaceful Walk” pareciera un swing / rock, un estilo de canción adaptada para un musical, más acelerada y compleja en su composición. “The Witching Hour” muestra más las raíces del medio oriente, con extensos pasajes musicales que nos harán sentir en aquellas zonas áridas. Una de mis favoritas es “Upset”, toques bluseros abren la canción, al pasar los minutos encontramos unos suculentos pasajes de guitarra.
The Bambir es una banda que no tiene miedo a combinar distintos géneros sin perder el estilo de su región, a lo largo de las 12 canciones van a experimentar una inmensa diversidad de sonido todos en un balance, van a querer cantar, bailar y gritar, convirtiendo esta producción poco predecible, algo difícil de lograr en estas épocas.
Lo recomiendo a todo volumen ya sea en sus audífonos o bocinas preferidas.
La música como todo en la vida sufre cambios al paso de los años, toma formas que no comprendemos y otras que no toleramos, pero la música debe mantenerse en cambios antes que se marchite.
La música debería evolucionar, pero su proceso es lento e imperceptible donde el tiempo pasa y sigue estando guardada en una caja en el sótano de alguien en formato de vinilo, mixtape o esos CD donde “quemaron” esas canciones durante la secundaria para la chica que les gustaba o quizá en tu primer y ahora viejo reproductor MP3 que llevabas a todos lados, atesorando su contenido como si fuera oro.
Me refiero al ROCK, el amado, odiado y censurado género que cambio el mundo desde una trinchera, donde los rebeles se hicieron estrellas y las estrellas se hicieron mitos y los mitos se hicieron leyendas. El Rock, que desafío al mundo entero, que mostro el lado crudo de la sociedad y abrió el camino a la libertad. El que apodo a las grandes canciones como “clásicos” y tiempo después se forjaron como “himnos”.
Por qué el rock no está muerto. Es sencillo; aún espera en el cajón, en la colección de vinilos de tu tío o tu amigo el raro que le gustan los guitarrazos, ahí está en un estado vegetativo esperando que alguien desempolvé, al ponerse los audífonos a través de las primeras notas inyecté el viejo y adictivo veneno de la rebeldía, develando el próximo Hendrix, Joplin, Plant o Young…
El ROCK peleó en épocas callejeras, de lodo, de movimientos, en revistas de tirajes limitados. Pero hoy día el campo es distinto la comunicación no tiene límites, solo el mismo mensaje puede tener sus limitaciones, los canales están ahí, esperando ansiosos por una dosis de decibles para eliminar el estado vegetal.
Aún esta época existe un par de rebeldes que día a día, buscan sus propias glorias, crear su propia voz, edificar sus himnos y crear a las próximas leyendas que quizá ya no sean de nosotros, pero sí de nuestros hijos y nietos, ¡la música nueva es para el futuro para las generaciones que poco a poco buscan su camino, su identidad, su bandera y por supuesto su propio ¡ROCK!
Escrito por Fercho Valdivia.
Coleccionista de vinilos y lector apasionado, principalmente de temas relacionados a la música.
Fluye y déjate llevar en las notas psicodélicas de este grupo argentino.
Encontré esta joyita perdida en Youtube, de esas veces donde dejas la reproducción aleatoria, sin aviso unas tenues y suaves notas empezaron a sonar, un estilo tranquilo, pero al mismo tiempo enigmático. Dicha canción es “La Crecida”, las percusiones te conducen al inicio de un viaje épico sin retorno. “El Perro Viejo”, agrega tonos más bluseros tiene un aire más western.
El resto del disco nos abraza poco a poco en notas más psicodélicas, los riffs de guitarra son jugosos y el ambiente es mas de relajo, “Vamos A La Luna” es mágica, desde sus coros hasta la línea del bajo son alucinantes.
Howllers es un disco que van a disfrutar muchísimo de inicio a fin, la producción es soberbia.
Howllers bienvenidos al primer episodio de Howllin On The Road, esta sección fue creada con el fin de compartir los vinilos que me encuentre en viajes.
Esta ocasión toco Torreón, asi que les dejamos las joyitas que me encontré mientras estaba en el hostal.
sta vez Howllers nos adentramos a un álbum con poderosas letras, a través de 6 canciones exploraremos temas como la libertad, el trato de la mujer entre otros temas sociales.
“America” explora la brutalidad y agresividad de su sociedad, un tema recurrente en la música, un fragmento dice; As her boyfriend Soaked in blood, shot by police, dies America, can you hear her cries? pero también expresa las ganas de vivir libres… We all just want to be free. «Age and Beauty» la explotación de la imagen de la mujer They say, «Show us your face And give us your body», una lucha que aún no termina. «In a minute», nadie tiene la vida comprada quizá mañana no despertemos, disfruta tu vida es en resumen esta canción.
Musicalmente es excelente, vamos a disfrutar de un rock bien construido, no es ruidoso, pero es alto, acentúa las letras y hace que el mensaje suba los decibeles. La voz fue lo que más disfrute, los riffs de guitarra son frescos dando un aire ochentero.
Howllers este lanzamiento lo recomiendo con audífonos a todo volumen.
Una extraña combinación de rock, psicodélico y tonos tribales es lo que escucharemos en este lanzamiento.
Es inevitable que mi cerebro al leer la palabra Suecia piense en Black Metal,después con la portada en rosa y el recipiente en forma de cabeza, creí que sería un arte donde buscan darle un giro al género, pero Howllers estaba muy equivocado.
Goat me soprendio de inicio a fin, esperaba las primeras notas black metaleras pero en su lugar inicio un sintetizador a ritmo de rock and roll, un coro estilo ochentero y la vibra psicodélica. Pero para mayor sorpresa comenzó a sonar una flauta dándole la armonía perfecta, esa canción es «The Sun and Moon « , ahora la siguiente canción inicio con una guitarra bien ácida y unos riffs alucinantes, llevando por nombre «StoneGoat», gran título.«Its Time For Fun» es un deleite, con sonidos «místicos», te vuelan la cabeza. «Union of Mind and Soul» tiene unas «ondas» latinas, las percusiones y los instrumentos de aire crean una atmosfera de libertad, te dan ganas de dejar todo y disfrutar de la naturaleza. «GoatFizz» tiene un bajo que suena brutal, la experimentación es latente en el desarrollo de este track, mi favorito sin duda alguna.
Headsoup este mi top 10 de favoritos de este año, con una duración de cincuenta y dos minutos, con un total de trece canciones.
Es importante mencionar que este lanzamiento son rare & unreleased tracks, si este material es así de bueno, no puedo esperar a escuchar sus demás lanzamientos.
In the wise words of Daft Punk, harder better, faster, stronger… Estas fueron las palabras de Nic Dumont acerca de lo podíamos esperar del nuevo álbum Strange, Strange Times, y vaya que lo es. Pueden leer la entrevista aquí.
Al escuchar la primeras notas las palabras de Nic hicierOn eco en mi cabeza dije; Estos es The Ugly Kings con una inyección de altos decibles, Fue una sorpresa bien recibida disfrute todo el disco, y dejando claro que durante esta producción exploraron sonidos y estilos dando ese toque mágico.
Canciones como «Strange, Strange Times» las guitarras suenan espectaculares, «Do You Feel Like You´re Paranoid?» disfrute el estilo, sobre todo la batería es bastante pegajosa.«Lawman»una balada que agrega un aire «western» bajando la intensidad. «The Devil Come With a Smile» es mi favorita, subiendo y bajando el ritmo.
Strange, Strange Times respecto a sus trabajos anteriores es diferente, suena más agresivo y puedes escuchar que buscarón evolucionar su sonido pero sin perder su identidad .Una producción atrevida que deben escuchar a todo volumen.
Rock´n´Roll inyectado con psicodelia es lo que va a deleitar nuestros oídos a lo largo de 48 minutos.
Este homónimo nos transporta a un sonido de antaño donde este rock está lleno de matices y grandes pasajes musicales. Podemos encontrar un lento y suculento solo de guitarra melancólico hasta un riff atascado retumbando el cerebro.
«Paralyzed» es una agasage sonoro para dar una proba de lo que viene, «Lucifer´s Road» tiene el toque de los setenta, voz aguardientosa y riffs de guitarra pegajosos. «Noise On the River» tiene un breve puente de batería que lleva al final de una manera elegante. «Golden Days» agregando el órgano a la composicion le da el toque mágico. «This Woman» es una heavy ballad que nos adentra una narrativa densa y melancólica.
Lo que me gusto de Paralyzed es que pueden pasar de ballada a un rock sin perder su sonido pesado, van sobre la misma línea y ejecutan el disco de manera perfecta, además que la voz con tono rasposo agrega un toque desalineado.
Es álbum que puede acompañar un roadtrip o en una noche de tragos con un Jack Daniel´s
Es hora de subir el volumen Howllers, Modern Panic es un álbum de rock fresco y de altos decibeles.
«Death Club»es el título que abre esta producción, un rock duro y pegajoso, la letra me parece interesante, una especie de visión a alguna adicción donde solo piensas en ti «Just like a parasite in our room, Tenminutes from your comfort zone, You‘re hooked on the sickness of your lust…» «Astypalea» es un track que cautiva con sus toques hipnóticos. «Modern Panic», una analogía del miedo a no cumplir tu «sueño», no llegar a la meta de la razón de tu existencia, es como sentí esta letra.»Gas Station People» tiene un sonido cautivador que lentamente nos dirige al final.
Deaf Radio me remonto a un sonido en mi épocas de «juventud» además mientras escuchaba este disco me recordó cuando escuche a QOSA, y eso no cualquiera.
Howllers,rock is almost ready because on 13th of August 2021 will be enjoy the new record “Strange, Strange Times” let warm up and enjoy our talking with Nic, bass player and a friend. Discover the recording process during these pandemic days and what can we expect of the new record.
Thank for agreeing to have this interview with me.
How did the Ugly Kings feel mentally once the first 2020 lockdown had started?
Well given that the first lockdown happened literally about 10 day before we were booked to enter the studio to record our new album and we´d just come out of pre-production the previous that definitely put the spanner in the works at the time and pushed everthing back indefinitely. That was the most challeging part however we usued this opportunnity to reagroup an refine the songs and in the midtime Napalm Records got it touch with us so talk about meant to be.
Did the lockdown experience change your method of making and perceiving music?How has the pandemic affected you individually as artist?
Personally (Nic) I definitely listened to a lot of music to bring the positive out of a grim situation. Music has always been an escape for me so that helped a lot. I also took this time to practice my piano skills which has helped bring another dimension to the songwritting process. I also spent a lot more time playing bass and guitar at home, practicing my parts, writing song so all in all we kept busy.
November 2020 marked the fifth anniversary for “Of Sins” and you included five newsongs for this celebration. How did it feel to dust off songs from the past?
It was great! These were songs we,ve always loved but we never took the opportunity to release properly. This lockdown has given us the time to remix and remaster this hidden gems and include them in this beautiful Of Sins’ Deluxe Edition on the very day of 5th anniversary of the original release (Friday 13th of November 2015/2020) It couldn´t have worked out any better.
What were the sources of inspiration for the new songs on the record, or had thesesongs already been in the works way back then ?
Given that we constantly write in rehearsals some of the riffs and structures existed before but they have been refined a lot throughout preproduction process, especially when our producer Julian jump on board and we had all this extra time due lockdowns. Lyrics wise, our singer Rusty has this poetic wizardry to turn current events, life stories o movie themes in to these increidble stories that are The Ugly Kings songs. That´s what this new album is all about.
I saw that it took 3 lockdowns to finish the recording of the new album. How was thewhole process? At some point, was it difficult to see the light at the end of the tunnel?
It was when the third snap lockdown happened the week before entering the recording studio that really was a gut punch. But it all worked out in the end, that lockdown didn´t last, we managed to squeeze a couple of more rehearsals that week and enter to the studio confident the following week. All in all the moment we were allowed to rehearse after each lockdown we were straight in the studio in the first day guns blazing and ready to roll. We kept in touch troughout with online meetings to talk about songwriting and release strategies so we never lost track of the end goal.
What can we expect for the new album? Have you chosen a name or release date?
In the wise words of Daft Punk, harder better, faster, stronger HAHA! Seriously this was our first album with the sound engnieer Julian «Doctor» Schweitzer and it´s been an absolute delight. His work ethic and attitude has brought the best out of each of us in the studio and we believe in this new album has all the signature Ugly King elements and then some! The album is called Strange, Strange Times and will be realesed on Friday 13th of August 2021.
You are now part of Napalm Records family. How does it feel to be under the wing of anew label? Do they allow you the creative freedom you feel is necessary for the UglyKings to record new music and experiment where you feel it’s appropriate?
We feel very honoured and proud to be part of the Napalm family! What´s best is that without lockdown we probably would have recorded the album as plan and release it independently in 2020 and missed the change to ever work with Napalm altogether, so everything happens for a reason, rigth? We believe we´re bulding a great relationship with them they´ve been awesome to work with. They listen to our opinions; they guide us and give us a lot of great advice without stepping on our creative freedoom. They believe in us and have been very supporting through the whole process so we couldn´t ask for a better start.
Thank you so much for your time. I hope to see you play in Mexico City sometime in the near future.
Thanks for having us, we can’t wait to take on Mexico! Saludos a todos!
The Howll 