Rock

The Psychotic Monks – Silence Slowly and Madly Shines.

Posted on by Fercho Valdivia.

Este fin de semana mis oídos buscaban distorsión, pero a su vez sonidos que me permitieran perderme en mis pensamientos. 

Silence Slowly and Madly Shines es un viaje sonoro impredecible, extensos y retorcidos riffs de guitarras, teclados psicodélicos y una voz melancólica. 

Lo único que necesitan es ponerse sus audífonos, al pasar lo minutos descubres nuevos sonidos, cada uno de ellos se extiende y poco a poco nuevos comienzan a generarse, creando una atmósfera caótica llena de matices. “It´s Gone” es tramposa, inicia en tonos tranquilos, pero sientes esa energía acumulada a punto de explotar. “Sink” tiene unas distorsiones excelentes, la batería marca un ritmo desesperado e hipnótico, siendo para mí la mejor del repertorio. «Walk by The Wild Lands» es uno de los mejores cierres para un álbum, esta rola es una psico-ballad , siendo un final trágico.

Una de las razones que este álbum me parece excelente, es que no sigue reglas, puedes escuchar el caos en perfecto orden. A pesar de tener raíces claras de stoner y psicodélico, la composición va más allá. 

Un listado de 10 de canciones que agregan un paisaje sonoro perturbador, pero por momentos regala secciones de paz con sonidos reverberantes. 

The Psycothic Monks son una banda de origen francés, contando solo con dos lanzamientos Silence Slowly and Madly Shines  (2017) y Private Meaning First (2019). 

Una vez más Howllers, audífonos, no existe otra opción para este lanzamiento. 

Escrito por Fercho Valdivia.

Como coleccionista de vinilos, me interesa la música más allá del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografía y la lectura para profundizar en su evolución.

Insta: ferchovaldivia

The Bambir – Upsessions.

Posted on by Fercho Valdivia.

Escribo estas líneas mientras me preparo para regresar a la oficina, debo mencionar que mi trabajo previo era remoto, así que la pandemia no efecto tanto, pero ahora me encuentro en un nuevo camino y se requiere unos días de oficina. 

Buscando una serie de álbumes para acompañar mi camino y hacerlo más ameno, me encontré esta extraña joyita que interrumpió el plan de dormir temprano. 

Upsessions es un disco que se alimenta de distintos géneros, podemos encontrar tintes de rock, jazz, blues y sonidos del oriente. 

El disco inicia con “Mouthworld” un tema rocker pero el toque de la flauta crea un ambiente diferente, me hizo recordar a un ritmo de los Balcanes. El caso de “Peaceful Walk” pareciera un swing / rock, un estilo de canción adaptada para un musical, más acelerada y compleja en su composición. “The Witching Hour” muestra más las raíces del medio oriente, con extensos pasajes musicales que nos harán sentir en aquellas zonas áridas. Una de mis favoritas es “Upset”, toques bluseros abren la canción, al pasar los minutos encontramos unos suculentos pasajes de guitarra. 

The Bambir es una banda que no tiene miedo a combinar distintos géneros sin perder el estilo de su región, a lo largo de las 12 canciones van a experimentar una inmensa diversidad de sonido todos en un balance, van a querer cantar, bailar y gritar, convirtiendo esta producción poco predecible, algo difícil de lograr en estas épocas. 

Lo recomiendo a todo volumen ya sea en sus audífonos o bocinas preferidas. 

Por qué el rock no está muerto. 

Posted on by Fercho Valdivia.

La música como todo en la vida sufre cambios al paso de los años, toma formas que no comprendemos y otras que no toleramos, pero la música debe mantenerse en cambios antes que se marchite.  

La música debería evolucionar, pero su proceso es lento e imperceptible donde el tiempo pasa y sigue estando guardada en una caja en el sótano de alguien en formato de vinilo, mixtape o esos CD donde “quemaron” esas canciones durante la secundaria para la chica que les gustaba o quizá en tu primer y ahora viejo reproductor MP3 que llevabas a todos lados, atesorando su contenido como si fuera oro. 

Me refiero al ROCK, el amado, odiado y censurado género que cambio el mundo desde una trinchera, donde los rebeles se hicieron estrellas y las estrellas se hicieron mitos y los mitos se hicieron leyendas. El Rock, que desafío al mundo entero, que mostro el lado crudo de la sociedad y abrió el camino a la libertad. El que apodo a las grandes canciones como “clásicos” y tiempo después se forjaron como “himnos”.  

Por qué el rock no está muerto. Es sencillo; aún espera en el cajón, en la colección de vinilos de tu tío o tu amigo el raro que le gustan los guitarrazos, ahí está en un estado vegetativo esperando que alguien desempolvé, al ponerse los audífonos a través de las primeras notas inyecté el viejo y adictivo veneno de la rebeldía, develando el próximo Hendrix, Joplin, Plant o Young… 

El ROCK peleó en épocas callejeras, de lodo, de movimientos, en revistas de tirajes limitados. Pero hoy día el campo es distinto la comunicación no tiene límites, solo el mismo mensaje puede tener sus limitaciones, los canales están ahí, esperando ansiosos por una dosis de decibles para eliminar el estado vegetal. 

Aún esta época existe un par de rebeldes que día a día, buscan sus propias glorias, crear su propia voz, edificar sus himnos y crear a las próximas leyendas que quizá ya no sean de nosotros, pero sí de nuestros hijos y nietos, ¡la música nueva es para el futuro para las generaciones que poco a poco buscan su camino, su identidad, su bandera y por supuesto su propio ¡ROCK! 

Escrito por Fercho Valdivia.

Coleccionista de vinilos y lector apasionado, principalmente de temas relacionados a la música.

Insta: ferchovaldivia

Los Espiritus – Gratitud.

Posted on by Fercho Valdivia.

Fluye y déjate llevar en las notas psicodélicas de este grupo argentino.  

Encontré esta joyita perdida en Youtube, de esas veces donde dejas la reproducción aleatoria, sin aviso unas tenues y suaves notas empezaron a sonar, un estilo tranquilo, pero al mismo tiempo enigmático. Dicha canción es “La Crecida”, las percusiones te conducen al inicio de un viaje épico sin retorno. “El Perro Viejo”, agrega tonos más bluseros tiene un aire más western. 

El resto del disco nos abraza poco a poco en notas más psicodélicas, los riffs de guitarra son jugosos y el ambiente es mas de relajo, “Vamos A La Luna” es mágica, desde sus coros hasta la línea del bajo son alucinantes.  

Howllers es un disco que van a disfrutar muchísimo de inicio a fin, la producción es soberbia. 

Howllin On The Road.

Posted on by Fercho Valdivia.

Howllers bienvenidos al primer episodio de Howllin On The Road, esta sección fue creada con el fin de compartir los vinilos que me encuentre en viajes.

Esta ocasión toco Torreón, asi que les dejamos las joyitas que me encontré mientras estaba en el hostal.

Solvej Schou – Quite For Too Long.

Posted on by Fercho Valdivia.

Si tienes algo que decir, dilo con música…

sta vez Howllers nos adentramos a un álbum con poderosas letras, a través de 6 canciones exploraremos temas como la libertad, el trato de la mujer entre otros temas sociales. 

“America” explora la brutalidad y agresividad de su sociedad, un tema recurrente en la música, un fragmento dice; As her boyfriend Soaked in blood, shot by police, dies America, can you hear her cries? pero también expresa las ganas de vivir libres… We all just want to be free. «Age and Beauty» la explotación de la imagen de la mujer They say, «Show us your face And give us your body», una lucha que aún no termina. «In a minute», nadie tiene la vida comprada quizá mañana no despertemos, disfruta tu vida es en resumen esta canción. 

Musicalmente es excelente, vamos a disfrutar de un rock bien construido, no es ruidoso, pero es alto, acentúa las letras y hace que el mensaje suba los decibeles. La voz fue lo que más disfrute, los riffs de guitarra son frescos dando un aire ochentero.  

Howllers este lanzamiento lo recomiendo con audífonos a todo volumen. 

https://wheelsgbg.bandcamp.com/album/wheels-ep

Goat – Headsoup

Posted on by Fercho Valdivia.

Una extraña combinación de rock, psicodélico y tonos tribales es lo que escucharemos en este lanzamiento.

Es inevitable que mi cerebro al leer la palabra Suecia piense en Black Metal,después con la portada en rosa y el recipiente en forma de cabeza, creí que sería un arte donde buscan darle un giro al género, pero Howllers estaba muy equivocado.

Goat me soprendio de inicio a fin, esperaba las primeras notas black metaleras pero en su lugar inicio un sintetizador a ritmo de rock and roll, un coro estilo ochentero y la vibra psicodélica. Pero para mayor sorpresa comenzó a sonar una flauta dándole la armonía perfecta, esa canción es «The Sun and Moon « , ahora la siguiente canción inicio con una guitarra bien ácida y unos riffs alucinantes, llevando por nombre «StoneGoat», gran título.«Its Time For Fun» es un deleite, con sonidos «místicos», te vuelan la cabeza. «Union of Mind and Soul» tiene unas «ondas» latinas, las percusiones y los instrumentos de aire crean una atmosfera de libertad, te dan ganas de dejar todo y disfrutar de la naturaleza. «GoatFizz» tiene un bajo que suena brutal, la experimentación es latente en el desarrollo de este track, mi favorito sin duda alguna.

Headsoup este mi top 10 de favoritos de este año, con una duración de cincuenta y dos minutos, con un total de trece canciones.

Es importante mencionar que este lanzamiento son rare & unreleased tracks, si este material es así de bueno, no puedo esperar a escuchar sus demás lanzamientos.

Howllers, con audífonos es toda una experiencia.

https://goat.bandcamp.com/album/headsoup

The Ugly Kings- Strange, Strange Times

Posted on by Fercho Valdivia.

In the wise words of Daft Punk, harder better, faster, stronger… Estas fueron las palabras de Nic Dumont acerca de lo podíamos esperar del nuevo álbum Strange, Strange Times, y vaya que lo es. Pueden leer la entrevista aquí.

Al escuchar la primeras notas las palabras de Nic hicierOn eco en mi cabeza dije; Estos es The Ugly Kings con una inyección de altos decibles, Fue una sorpresa bien recibida disfrute todo el disco, y dejando claro que durante esta producción exploraron sonidos y estilos dando ese toque mágico.

Canciones como «Strange, Strange Times» las guitarras suenan espectaculares, «Do You Feel Like You´re Paranoid?» disfrute el estilo, sobre todo la batería es bastante pegajosa.«Lawman»una balada que agrega un aire «western» bajando la intensidad. «The Devil Come With a Smile» es mi favorita, subiendo y bajando el ritmo.

Strange, Strange Times respecto a sus trabajos anteriores es diferente, suena más agresivo y puedes escuchar que buscarón evolucionar su sonido pero sin perder su identidad .Una producción atrevida que deben escuchar a todo volumen.

Paralyzed – Paralyzed

Posted on by Fercho Valdivia.

Rock´n´Roll inyectado con psicodelia es lo que va a deleitar nuestros oídos a lo largo de 48 minutos.

Este homónimo nos transporta a un sonido de antaño donde este rock está lleno de matices y grandes pasajes musicales. Podemos encontrar un lento y suculento solo de guitarra melancólico hasta un riff atascado retumbando el cerebro.

«Paralyzed» es una agasage sonoro para dar una proba de lo que viene, «Lucifer´s Road» tiene el toque de los setenta, voz aguardientosa y riffs de guitarra pegajosos. «Noise On the River» tiene un breve puente de batería que lleva al final de una manera elegante. «Golden Days» agregando el órgano a la composicion le da el toque mágico. «This Woman» es una heavy ballad que nos adentra una narrativa densa y melancólica.

Lo que me gusto de Paralyzed es que pueden pasar de ballada a un rock sin perder su sonido pesado, van sobre la misma línea y ejecutan el disco de manera perfecta, además que la voz con tono rasposo agrega un toque desalineado.

Es álbum que puede acompañar un roadtrip o en una noche de tragos con un Jack Daniel´s

Deaf Radio – Modern Panic

Posted on by Fercho Valdivia.

Es hora de subir el volumen Howllers, Modern Panic es un álbum de rock fresco y de altos decibeles.

«Death Club»es el título que abre esta producción, un rock duro y pegajoso, la letra me parece interesante, una especie de visión a alguna adicción donde solo piensas en ti «Just like a parasite in our room, Tenminutes from your comfort zone, You‘re hooked on the sickness of your lust…»  «Astypalea» es un track que cautiva con sus toques hipnóticos. «Modern Panic», una analogía del miedo a no cumplir tu «sueño», no llegar a la meta de la razón de tu existencia, es como sentí esta letra.»Gas Station People» tiene un sonido cautivador que lentamente nos dirige al final.

Deaf Radio me remonto a un sonido en mi épocas de «juventud» además mientras escuchaba este disco me recordó cuando escuche a QOSA, y eso no cualquiera.

Pongan el máximo volumen y disfrutan Howllers.