Vinilos,vinilos y vinilos
Howllers les dejamos estas recomendaciones para agregar a su colección de vinilos,también son perfectos para regalar en estas fechas.
Zmarłym – Druga Fala
La música y sus distintos géneros no dejan de sorprenderme, en especial el black metal, a veces cae en la trampa de ser un género rígido y lineal, pero siempre se encuentra una que otra joya como la que les presento.
Desde las primeras notas puedes escuchar la calidad musical, te atrapa inmediatamente, canciones como; “Drug Fala”, “Życie wieczne cz.1”, “Spacer” y “Naszym i waszym” manejan una base black metal bastante sólido, incorporando el famoso ¡UGH! noruego, realizando cambios de ritmo y agregando algunos guturales en coro dándole un toque agresivo.
Por otra parte, vamos a encontrar esta base blackmetalera que incorpora elementos de electrónica y vocales limpios en coro, esto suma toques de tranquilidad que solo sirven de puente para llevarnos al caos, esta composición la vamos a encontrar en canciones como; “Zostanwgrobie”, “Życie wieczne cz.2” y Czy to już… .
Drug Fala es divertido e interesante de escuchar, los toques electrónica son bien ejecutados, por momentos parece extraño, pero después de un par de escuchadas es un muy acompañamiento para el black, a pesar de ser un género extremo.
Svärd – Grimosón Latino
Howllers tenía unas cuantas semanas que no publicaba una reseña de black metal, pero la espera valió la pena.
Para empezar el título me parece una maravilla al igual que la portada.
Lo primeros treinta segundos de «Trident», canción que abre este álbum, tiene una línea de bajo brutal que te atrapa inmediatamente, para este punto necesitaba más, «Ligthing» remata con un clásico riff de guitarra blackmetalero, «Ablaze» desata la euforia con intervalos de ritmo, la guitarra y batería al minuto cincuenta y dos segundos son sublimes. «Satanass», los vocales son rabiosos y tiene un puente musical excelente. «Strafe» tiene esta letra; Gloria! For the children of Tartarus We’re the hammer and the anvil Forging the blades, simplemente brutal. Hell cierra con la bandera en alto, con un ¡UGH! en alguna parte, muy al estilo noruego.
Grimosón Latino merece ser escuchado a todo volumen, es un disco de alta calidad sin perder el toque rasposo, puedes escuchar como fluye, me atrevería a decir que fue un álbum divertido de grabar.
Alguna vez le preguntaron a Abbath si para él era importante el humor en el black metal, a lo que contesto; Of course, Its the devil music.
Libros acerca de música.
Howllers las fechas navideñas se acercan y les tenemos 5 opciones de libros para regalar. Disfruten estas joyas.
Knifeplay – Hurt Someone.
Howllers estamos en una racha de grandes bandas, pero con lanzamiento en formato de single.
Knifeplay nos deleita con dos tracks,Hurt Someone, tiene una línea de rock que se acompaña de shoegaze, instrumentos como el chelo y violín suman un toque melancólico, los vocales se oyen distantes y por alguna razón me recordaron a I Wanna Be Adored de The Stone Roses. Ornament, es caótica, tenemos distorsiones por todos lados que nos llevan a un ruidoso final.
Howllers disfruten estos dos tracks perfectos para iniciar el día, un poco de paz y neurosis.
https://knifeplayforever.bandcamp.com/album/hurt-someone
Upchuck – Upchuck / In your mind.
De lo bueno, poco. Howllers hoy tendremos que aguantar las ganas de más, estos dos tracks les volará la cabeza.
Upchuck en dos canciones nos entrega una dosis de punk con toques de psicodélico y metal. Ambas piezas son una maravilla, pero In your mind incorpora todos los elementos antes mencionados de manera perfecta, tiene un pasaje psicodélico exquisito, los vocales son caóticos y por supuesto el sello punk en cada nota.
Howllers suban todo el volumen, y disfruten nueve minutos de un punk de alta adrenalina.
https://upchuckatl.bandcamp.com/album/upchuck-in-your-mind
Anhedonia – Nattvardsgäterna.
Estos días nublados hicieron que escuchará una de mis favoritas y primeras bandas de depressive metal.
Estaba en la preparatoria, cuando un amigo llegó con una sudadera de ellos, le pregunté ¿Qué género toca? Su respuesta fue Depressive Metal, mi curiosidad no se detuvo, los escuche su disco y me gusto. Este fue el primer acercamiento al género depressive metal. Tiempo después esa sudadera me la regalaría o vendería no recuerdo y se convirtió en mi favorita. Esa sudadera se perdió.
En solo cuatro canciones vamos a encontrar vocales desgarradores, riffs de guitarras pesados con un toque lúgubre, la batería es lenta, aunque en momentos acelera su ritmo para crear una atmósfera de desesperación, como lo es en Lingering, el cierre con el doble bombo y los platillos es soberbio. Nattvardsgäterna tiene unos de los vocales que más disfruto, es para mí la mejor canción.
Anhedonia está bajo el sello mexicano Self Mutilation Services, les dejo el link de su bandcamp y revisen su catálogo.
Howllers si buscan un sonido crudo y fuera de lo común Anhedonia es su mejor opción
Shot! The Psycho‑Spiritual Mantra of Rock
En algún punto de nuestras vidas hemos visto las fotografías de conciertos históricos, portadas de los álbumes y revistas que se volvieron legendarias anunciando la llegada de una nueva estrella. Cuyo propósito era mostrar una parte ellos.
Existe un famoso personaje que ha logrado capturar momentos increíbles del rock, cuyo legado es invaluable. Es el fotógrafo Michael David Rock mejor conocido como Mick Rock.
El documental nos acerca a la vida de Mick Rock, donde nos platica sus primeros acercamientos a la fotografía, su vida en la universidad y las distintas experiencias que tuvo a lo largo de esos años.
Después nos muestra el inicio de su carrera con David Bowie y la amistad que formaron, que poco a poco unió los caminos y trabajaría con futuras estrellas como serían Lou Reed e Iggy Pop. Estas tres personalidades acompañaron a Mick Rock, en distintas etapas, podemos ver los años del glam y pasar por lo que serían los inicios del punk, todo esto ocurría mientas que las fiestas y los excesos formaban parte de ello.
Por medio de fotos polaroid y negativos Mick Rock cuenta como ocurrió, como se sentía y hacia donde iba su carrera, contando detalles únicos y atrapándonos en grandes historias, en momentos nos muestra fragmentos de audios de las pláticas casuales que tuvo con estos artistas, tocando temas como la cocaína, la inspiración para sus fotografías y el significado de la música.
Mick Rock fue testigo y parte del nacimiento de una cultura, donde no solo la vivió, si no que creo un archivo fotográfico como ninguno, logrando capturar la esencia de cada uno de ellos, realizó trabajos con Sex Pistols, Queen, Madonna, Thin Lizzy, Motley Crue y muchos otros.
Este documental nos muestra la evolución de la música de una forma visual como ninguna y nos adentra a los momentos más icónicos del rock.
Recordando Sound and Fury.
Sturgill Simpson uno de los artistas más reconocidos del country ha logrado mantener este género en la escena musical.
Su carrera inició en 2003 pero no fue hasta 2015 cuando logró impactar en el mundo artístico siendo en este año cuando la Americana Music Association, le otorgó 3 premios, Emerging artist of the year, Artist of the year, Song of the year por la canción “Turtulesall The Way Down”., ese mismo año también fue nominado a un Grammy por Best Americana Album por “Metamodern Sounds in Country Music.” Luego en 2017 fue nominado por la misma academia por “Album of the year”, “Artist of the year” y “Song of the year” donde obtuvo solamente el primero por el álbum “A Sailor´s Guide to Earth”.
Una larga carrera y bien constituida recibiendo el título de rebelde; Sturgill ha creado su estilo único y fresco, que a pesar de ser novedoso no pierde las raíces del country, renovándolo constantemente y dándole un giro de 180 grados.
Sound and Fury salió en 2019, fue una recomendación de un gran amigo y quedé impactado. Muchas veces creemos haberlo escuchado ya todo, pero este álbum me dejó una increíble sensación en mis tímpanos. Un álbum con una personalidad fuerte, única y marcada, con el sello de originalidad y creatividad por todos lados.
Sé lo que están pensando, y no, no es un álbum de country, puedes notar la influencias de este, pero es un trabajo repleto de matices, con canciones donde podemos encontrar rock, funk y por supuesto toques de country, sin duda podemos encontrar más géneros que deben descubrir ustedes mismos.
Cada una de las canciones me parecieron increíbles, para mí las favoritas son Ronin, Remember To Breathe, Best Clockmaker On Mars y Fastest Horse In Town. Todas ellas marcan los tiempos en este álbum nos entregan momentos de adrenalina y calma; De esta selección me quedo con Remember To Breathe nos trasporta inmediatamente a las tierras del antiguo Japón creando una atmósfera dentro del álbum exquisita, es moderna, fresca e innovadora con una letra de primer nivel.
Estoy seguro de que este álbum se volverá uno de sus favoritos, y si tienen alguna duda vayan a ver el largometraje animado en Netflix, inspirado en este álbum el cual acompaña de manera perfecta y da una perspectiva de un mundo postapocalíptico, con una narrativa muy peculiar.
Mi recomendación es; vean la película y después disfruten el álbum y para asegurar la compañía no olviden una botella de Jack Daniels.
IDLES – Crawler
IDLES es odiada y amada por muchos desde el lanzamiento de Ultra Mono, donde se pusieron en el radar de muchos. Ahora nos entregan Crawler, que para ser honesto necesité un par de escuchadas extras para entenderlo.
El hecho de que tuve que escucharlo más de lo normal no quiere decir que sea malo, es todo lo contrario, lo veo y entiendo como una evolución de la banda llevando su sonido hacia otro camino, pero sin perder el toque alto y fuerte, la batería y bajo suenan increíble, aunque en esta ocasión incorpora sintetizadores que le dan un giro de 180 grados.
El «clásico» sonido lo podemos encontrar en canciones como; The Wheel, The New Sensation, Crawl! o King Snake. Ahora los elementos nuevos los podemos escuchar en; The Beacland Ballroom, Progress y en MTN 44 RR, las dos primeras teniendo un acercamiento a un estilo de balada y la tercera abre este álbum de forma muy tranquila, a pesar de estos ajustes no deja de sonar agresiva, los vocales toman mayor importancia para hacer llegar el mensaje.
Hablando de mensaje, los temas que vamos a encontrar son problemas de adicciones, ansiedades, caídas y recuperaciones de estas. Es un álbum muy personal que se desarrolla en intervalos de ritmo. MTN 44 RR tiene líneas como “I was cold and I was high He looked up, He lost control” o Car Crash haciendo esta analogía que después de este «accidente» viene una recuperación “Got myself out the red I upgrade my upgrade.” Es aquí donde el agregar secciones musicales tranquilas hacen sentido, el mensaje requiere un envío diferente.
Crawler es un disco diferente y por ende puede ser complejo de digerir para algunos, por un lado, tenemos canciones que tienen el sonido el cual enamoró a la mayoría y por otro tenemos una selección que baja los decibeles pero que muestran una cara distinta de la banda.
Me parece un acierto ampliar su sonido y explorar formas diferentes de expresarse, deja claro que IDLES no busca complacer. Por otra parte, Ultra Mono era álbum político, siendo esta la razón de «odio» hacia la banda, ahora el tema en Crawler es un lado personal y emocional un terreno completamente distinto.
Howllers, para mi Crawler es un gran disco, pero si lo que buscas es un sonido al que nos tienen acostumbrados este no es el indicado, si tienes ganas de ampliar un poco los sentidos prepárate un whisky y súbele al volumen.
Escrito por Fercho Valdivia.
Como coleccionista de vinilos, me interesa la música más allá del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografía y la lectura para profundizar en su evolución.
Insta: ferchovaldivia
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