Bathory, la leyenda del Black y Viking metal.

Esta historia empieza el primero de enero del 2023, después de una visita al mercado de antigüedades en el que tuve la oportunidad de presenciar como una niña con su papá compraba sus primeros vinilos. ¿Quieres conocer la historia?, acá la puedes leer.

Fue de después de presenciar ese momento que comencé a revisar la caja que estaba abandonada a los pies de la niña.

Para mi sorpresa estaba llena de grandes bandas como Death, Darkthrone, Carcass y Iron Maiden. Fue casi al final de la caja que encontré a Bathory. En mi mano tenía el vinilo Love de The Cult, la decisión era clara.

Lo revisé en el momento y el jacket tenía algunos detalles de uso y una marca en la parte de atrás, los sleeves unas cuantas manchas y los vinilos en perfectas condiciones. Así que procedí a pagarlo y me retiré con una gran sonrisa.

Bathory – Twilight Of The Gods.

Para entrar un poco en materia, Bathory destacó por su influencia en el género del Black y Viking Metal. Un total de 12 álbumes más compilaciones, splits y box set.

En sus primeros lanzamientos como Bathory, The Return… y Under the Sign of the Black Mark por mencionar algunos, exploraban un sonido crudo y desalineado que inspiraría a muchas bandas.

Otra característica era uso de sonidos del mar, caballos, viento y demás elementos que agregan una atmósfera de suspenso que servía de antepuerta para desatar el caos.

Twilight Of The Gods es épico en cada una de sus canciones, poco a poco aumentan la intensidad y los acústicos nos regalan grandes momentos de tensión. Los vocales con firmeza llevan el mensaje de los dioses o expresan la inconformidad de este mundo, acompañado de los coros que hacen eco. Los riffs de guitarra son impresionantes, extensos y transmiten el vibrante poder de las tierras suecas.

Esta es una edición de doble vinilo del 2013 en color negro. El single jacket es de buena calidad, al cómpralo usado tiene un marca en la partes de atrás.

Haciendo un poco de investigación esta edición debería tener un insert con las letras, aunque leí que es de muy baja calidad.

El sonido se escucha bien y el estilo de grabación es un poco primitivo lo que lo hace crudo y sucio, agregando un toque old school.

Mi recomendación es escucharlo a todo volumen con una cerveza en mano.

Escrito por Fercho Valdivia.

Soy coleccionista de vinilos y lector apasionado de temas relacionados a la música.

Insta: ferchovaldivia

Lo mejores descubrimientos musicales de The Howll 2022.

Howllers esta entrada es para agradecerles su apoyo durante el 2022.

Ha sido un año increíble, llegamos a los 1000 seguidores y poco a poco esta comunidad va creciendo. He podido platicar con algunos de ustedes en mensaje privado, incluso he tenido la fortuna de conocerlos en persona y si aún no, espero coincidamos en algún concierto o tienda de vinilos.

Platicar con ustedes me ha permitido ampliar mi gusto musical y también quiero agradecerles eso, su confianza de contarme acerca de ustedes y recomendarme su música. De eso se trata de The Howll, de poder conocer más música y las personas detrás de ese gusto.

Una vez más, muchas gracias Howllers por ser parte de esta comunidad, nos vemos en 2023 con más sorpresas y por supuesto más música.

Para cerrar como se debe les dejo mis 11 descubrimientos favoritos del 2022.

  • Wake Up You! The Rise and Fall of Nigerian Rock. Vol 1. 1972-1977.

Después de la guerra civil nigeriana existía una necesidad de libertad a través de la música, rock, funk, doo woop con toques de psicodélico fue la respuesta. Este vinilo es la complicación de estas canciones llenas de energía y libertad. Escúchalo aquí.

  • Spoon – Lucifer On The Sofa.

La energía y la producción son excepcionales, las primeras canciones nos llevan por el lado de altos decibeles y poco a poco llegamos a un final con un choque de la realidad y encontrarse con uno mismo. Este disco fue uno de contendientes a mejores del año y no estuvimos equivocados. Escúchalo aquí.

  • 2 By Bukowski – Her Kind Fight Everything

Un disco recomendación de uno de nuestros Howllers, que nos lleva por el género drone con toques de rock y psicodélico. Un pasaje sonoro extraordinario. Escúchalo aquí.

  • GGGOLDDD – This Shame Should Not Be Mine.

Milena Eva líder y vocalista, fue violada a los 19 años, un hecho que cargo durante 17 años. Este disco es un viaje a la cruda realidad de la vida. La música acompaña la desesperación y tristeza de Milena. Escúchalo aquí.

  • Watain – The Agony and Ecstasy of Watain

Uno de los mayores representantes del Black Metal nos deleita con brutalidad y blasfemia, el pasar de los años hace que Watain se escuche mejor y se desafíe en cada lanzamiento. Escúchalo aquí.

  • Satyricon – Satyricon y Munch

Inspirada en la exposición de Edvard Munch ubicada en Noruega, Satyricon crea una atmósfera sin igual, lo tradicional choca con lo moderno, es una combinación de música clásica con las influencias pesadas y densas del Black Metal. Escúchalo aquí.

  • L.A. WITCH – Play with Fire

La agresividad del punk y versatilidad del rock hacen de este lanzamiento digno de un road-trip cruzando el desierto. Además el sonido es bastante old school dando ese toque de rebeldía de los 70s. Escúchalo aquí.

  • Heilung – Drif

Un disco que resalta por su estilo “spoken world” y se complementa por armonías vikingas, creando una intensidad musical ideal para invocar a los dioses. Escúchalo aquí.

  • Naked Giants – The Shadows

Un rock con mucha potencia y por momentos con toques punk hacen de este disco uno de los favoritos. La canción Turn Blue está llena de influencias del rock británico, siendo una de las más emotivas de la producción. Escúchalo aquí.

  • Club D’elf – You Never Know.

Mike Rivard inspirado por el género gnawa proveniente del Norte de África, creó una fusión con jazz y funk. El gnawa es música utilizada para entrar en un trance musical con fines terapéuticos. Escúchalo aquí.

  • Aenaon – Mnemosyne.

La fusión de jazz y Black metal es sublime, un disco que arriesga experimentar con un resultado dinámico y entretenido. Además de crear una atmósfera única. Escúchalo aquí.

Muchas gracias Howllers, disfruten en sus audífonos o a todo volumen en sus bocinas.

Escrito por Fercho Valdivia.

Soy coleccionista de vinilos y lector apasionado de temas relacionados a la música.

Insta: ferchovaldivia

Sangre y fuego. Watain México 2022.

Watain se convirtió en una de mis bandas favoritas en el año 2013. Mi primer acercamiento fue el lanzamiento del DVD Opus Diaboli. Uno de los mejores conciertos de Black Metal que visto, el ambiente, el público y la energía desbordada son brutales. Los demás es historia, comencé a coleccionar los vinilos y uno de los primeros fue el box The Wild Hunt, de ahí Casus Luciferi, Sworn to the Dark, Rabid Death’s Curse y finalmente Lawless Darkness. Eso fue durante el 2013 hasta el 2016, para éste año un gran amigo me regaló un Ep del tour de Watain y Mayhem, Sathanas / Luciferi, y lo que lo hace especial es que está firmado por todos los miembros de ambas bandas. Para 2017 saldría a la luz el sencillo Nuclear Alchemy, después de 5 años veríamos un nuevo álbum que lleva por nombre TRIDENT WOLF ECLIPSE. Llegamos al 2022 y veríamos a The Agony & Ectasy Of Watain un regreso triunfal con canciones que nos regresan a un crudo y desafiante sonido.

Lo anterior es solo un breve recorrido por los lanzamientos de Watain. Actualmente no he adquirido el último y espero pronto hacerme de ese box set.

Escribo estas líneas días antes de ver por tercera vez a Watain y cuento los minutos para presenciar tan épico ritual y sentir la energía y la devoción de los fans. Para mi, los seguidores de Watain son de los más fieles y brutales.

Watain, México 2022

La devoción en el escenario fue brutal, después de disfrutar del excelente desempeño de Black Hate y Gaerea era momento de iniciar el ritual.

Por supuesto que el fuego se hizo presente para poder dar comienzo a la noche y iniciar el ritual con Ecstasies in night infinite, el Circo Volador simplemente explotó, Watain siempre se ha destacado por su pasión y compromiso, desde el inicio Erick se notó molesto por alguna situación del equipo de audio y a pesar de tan solo llevar unos minutos la energía de la banda estaba al tope. Esta situación no permitió que la banda perdiera la fuerza y continuó con un desempeño al máximo. Unas breves palabras y The Howling se hizo presente… Beneath, beyond, behind, below; cantaba el público mexicano. La clásica Reaping Death se hizo presente, Serimosa una de las nuevas favoritas de los fans llenó de brutalidad el recinto y con una brutalidad impresionante . El caos subió de nivel con Nuclear Alchemy. Uno de lo momentos mas épicos y probablemente Watain es de la pocas en poder hacer un homenaje de este magnitud fue el cover de la emblemática banda Bathory, A Fine Day to Die que deleito nuestros oídos y nos llevó por unos momentos al pasado del Black Metal. El cierre se presentó con Malfeitor y vaya forma de concluir una noche llena de sangre y fuego.

Estas fueron algunas de las canciones que nos hicieron perder la cabeza, no cabe duda que Watain con los años se superan y siguen sorprendiendo a su público.

Watain es una de las bandas que debes poner en tu lista de conciertos.

Escrito por Fercho Valdivia.

Soy coleccionista de vinilos y lector apasionado de temas relacionados a la música.

Insta: ferchovaldivia

Aeternam – Heir of the Rising Sun.

La construcción es épica y una de las mejores producciones de Black metal que he escuchado.

Desde los primeros minutos se escuchan una calidad en el sonido sobresaliente. Una breve introducción con toques del Medio Oriente dan entrada al épico viaje. Conquista, muerte y destrucción son algunos de los temas que encontrarán en las letras.

El sonido se enriquece por coros y pasajes musicales que lo harán sentir en medio del desierto, agregando ese toque místico que acompaña los brutales guturales. Los riffs de guitarra toman un sonido bastante melódico que se acomodan de manera perfecta con los vocales limpios. También se incorporan elementos como el violín, el chelo, la baglamá entre otros. La mezcla de lo tradicional y moderno es exquisita.

Irene, Kasifi’s Verses, Akhatist Hymn y The Fall of Constantinople son algunos de los track más épicos para mi gusto. La versatilidad y ejecución son la esencia del perfecto ensamble.

Disfruten de un épico viaje a todo volumen. Estoy muy seguro que se volverá uno de sus favoritos.

Aenaon – Mnemosyne

Un ensamble de Black Metal, experimental y jazz.

Siempre he tenido un especial gusto por los discos que se arriesgan a combinar géneros distintos entre sí.

Mnemosyne permite apreciar este ensamble de manera sublime, las notas de cada género se combinan perfectas entre sí, no es solo un toque de jazz, es una construcción que poco a poco escala en el ambiente y nos regala extensos pasajes de sax y acústicos que dramatizan la composición. También se pueden apreciar distintas formas de percusiones. Las voces van desde los guturales hasta coros con vocales agudos.

Todos estos elementos se mezclan creando el inicio o final en la base musical de Black Metal, por instantes los riffs de guitarra toman un camino un tanto melódico y técnico logrando agregar dinamismo, que empata con los pasajes jazz.

Disfruten a máximo volumen y déjense cautivar por la variedad de sonidos y la exquisita mezcla de géneros.

Darkthrone – Astral Fortress

Un continuo homenaje a la nostalgia.

Una de las emblemáticas bandas de noruega y precursores del sonido Black metal, nos entregan un álbum que retoma las raíces doom y toma el camino incompleto de su anterior lanzamiento Eternal Hails.

Astral Fortress continua explorando el sonido doom e incorpora algunos elementos del heavy metal, creando un sonido old school; lento, denso y con algunos cambios de ritmos que agregan un poco de chispa a la mezcla.

Caravan Of Broken Ghosts es probablemente el track más rápido, con unos riffs intensos, las demás canciones son más lentas que a pesar de tener un par de cambios es sus ritmos no pierden esa densidad Impeccable Caverns of Satan y Kevorkian Times comparten estos elementos. Stalagmite Necklace y The Sea Beneath the Seas tienen sonidos extras en su producción como sintetizadores dando un sonido más enriquecedor. La última canción mencionada tiene riffs más pegajosos y un coro inesperado que rompe la línea y da cuerpo a la canción, además es el track con más duración y uno de mis favoritos.

Una vez más Darkthrone queda en la línea de lo odias o lo amas, si buscas largos riffs doom y guturales con una narrativa lenta es ideal para ti, si lo que esperas es Black Metal de alto desempeño con deslumbrantes riffs no es el lanzamiento apropiado y muy seguro te aburrirás.

Mortuary Drape – Repent

Desde 1986 es una de las bandas que mantienen lanzamientos excepcionales de Black Metal

La densidad en su sonido, los exorbitantes riffs que rozan en el heavy metal y que son acompañados por el bajo mientras los guturales crean un ambiente lleno de misticismo. Los ritmos suben y bajan manteniendo la energía en cada canción y con el pasar de los minutos suben más de intensidad.

Circle Zero es una agasaje en el bajo, Nightmare Be Thy Name un excelso cover de Mercyful Fate, In a Candle Flame tiene ese clásico riff black metalero. All in One Night tiene unos riffs muy familiares a Watain en Lawless Darkness que te ponen en aviso que la brutalidad está por comenzar.

Algo que me siempre me ha gustado de Mortuary Drape es su habilidad por crear canciones energéticas y lograr evolucionar en cada uno de sus lanzamientos.

Suban el volumen y prendan las velas que las misa negra esta por comenzar.

Vorare – Voyeur

La construcción de una atmósfera inquietante

Hace un par de semanas reseñamos su anterior lanzamiento The Draigne Rituals. Hoy presentamos su más reciente producción

En esta ocasión su propuesta me parece más agresiva y experimental, los sonidos de la electrónica y las percusiones hacen una bomba acústica impresionante. Los vocales complementan el caos sonoro y por momentos funcionan más de acompañamiento. Voyeur es una canción que cuenta con un largo pasaje de guturales que nos llevan al final de una manera excepcional.

La mezcla de géneros que logra Vorare es impresionante desde la electrónica con tintes de stoner, los guturales muy estilo del Black Metal.

La razón de que sea un gran lanzamiento es la atmósfera inquietante y perturbadora que lograron crear a lo largo de 8 canciones, porque puedes ejecutar de manera excepcional tus instrumentos pero crear un concepto sonoro es difícil de conseguir en este tipo de producciones.

https://vorare.bandcamp.com/album/voyeur

BlackBraid

Un proyecto de Black Metal nativo americano de las montañas Adirondack.

Con un sonido crudo nos trasporta a un ambiente salvaje y de calma, sus letras exploran temas de la naturaleza y aquellos espíritus que si ponemos atención aún podemos escuchar entre los susurros de los bosques y las montañas. Los pasajes son extendidos creando un viaje épico acompañado de guturales, una potente batería y riffs de guitarra con un toque de soledad.

Estas son dos de mis canciones favoritas The River of Time Flows Through Me y Sacandaga, ambas cuentan con videos que es importante mencionar que son de las más alta calidad. Los paisajes y las tomas áreas son extraordinarias.

Su álbum debut será lanzado el próximo 27 de agosto, así que preparen sus bocinas para escuchar un Black Metal de alta de calidad.

Lycopolis – Amduat Part 1 – The Midnight Mystery

Howllers una semana llena de descubrimientos de Black Metal y esta ocasión regresamos a un sonido ancestral.

La crudeza de su sonido es impecable, destacando por profundos y desgarradores vocales, los riffs de guitarra son épicos y con toques árabes que nos transportan a las antiguas tierras de Medio Oriente. El ambiente es crudo, caótico y místico.

El Black Metal demuestra una vez su facilidad para adaptar otros géneros y lograr mantener su esencia en ambos, además de conservar su brutalidad.

El disco se escucha en un estilo de baja producción, creando un sonido primitivo que al mismo permite disfrutar de una diversidad sonora y cautivar a nuestros oídos.

Howllers les recomiendo disfrutar de este disco a todo volumen.