Progressive Metal

Fue en 2010, cuando descubrí que existía una banda que tenía una canción con una duración de una hora. Green Carnation era esa banda y Light of Day, Day of Darkness la canción. Esta producción se convirtió en un ritual, un momento y un estado de ánimo específico para escucharse.

Después de un periodo de 14 años de pausa, Green Carnation regresó y, en 2020 presentó Leaves of Yesteryear. Para 2025 anunciaron lo que sería la primera parte de una trilogía A Dark Poem Part I: The Shores of Melancholia, que continuaría en 2026 con Dark Poem, Part II: Sanguis y A Dark Poem. Part III: The Messiah Complex.

A Dark Poem. Part III: The Messiah Complex.

El cierre de esta trilogía es un viaje de cuatro canciones que exploran un ambiente más relajado, más épico y más consciente de sus habilidades musicales y de su capacidad de experimentación. Su sonido es limpio, perfectamente trabajado para permitir que cada instrumento respire entre sí. Las influencias mantienen los toques de progresivo, metal, acompañados de tintes de folk. Incluso en canciones como Unconditional Artificial Chemistrym se perciben notas de doom, Las voces elevan este ambiente glorioso y crean un equilibrio entre misterio, luz e incertidumbre.

A Dark Poem. Part III: The Messiah Complex es un álbum «complejo»: desde las influencias de Shakespeare y su personaje Ofelia, reinterpretado por Arthur Rimbaud, hasta su sonido y producción. Pero que gracias a la magnífica ejecución es un álbum completamente disfrutable.

A lo largo de este álbum, el ensamble musical nos permite ver la forma en que absorben sus influencias. Cada canción parece un universo distinto, al igual que cada una de las partes de la trilogía, pero, aún así, todos se suman a un solo universo.

El cierre de esta trilogía con The Messiah Complex suma una parte orquestral sublime. Los coros y la instrumentación crean un cierre de grandeza, de logros y satisfacción. Esta incorporación orquestral, viniendo de una banda de progresivo, es una clara declaración de autoridad.

Green Carnation, un enfoque personal

Si me dieran a elegir cinco discos para escuchar durante toda mi vida, Light of Day, Day of Darkness estaría en ese top. Es uno de los discos que más ha impactado por su sonido, su historia y su inspiración.

Durante esa época de silencio, este disco me acompañó innumerables veces mientras atravesaba mi lucha contra el cáncer. Mi cercanía constante entre la vida y la muerte me acercaba, de alguna forma a las emociones y sentimientos de que Light of Day, Day of Darkness transmitía a través de sus notas y su historia. De esa forma, mi conexión con Green Carnation se volvió única.

Cuando Leaves of Yesteryear vio la luz, para mí fue una señal de que mi vida y la carrera de Green Carnation estaban ligadas. Me intrigaba imaginar cómo sería su evolución musical, al igual que mi propio avance en la vida después de estos acontecimientos tan intensos.

La respuesta fue corta, honesta y brutal: su sonido no olvidaba sus raíces. Se escuchaba diferente, fresco y único. Se entendía que su pasado jamás sería olvidado, pero que ahora eran nuevo grupo, con esa misma pasión y entrega en su música, tal y como lo habían hecho con Light of Day, Day of Darkness.

Esta evolución siguió avanzando y, por si fuera poco, no se trató únicamente de un lanzamiento, sino de una trilogía que puso a prueba su habilidad, pasión y amor por la música. A Dark Poem, para mí, es una declaración de pasión y superación. En cada uno de estos discos se puede escuchar y sentir cómo ellos mismo se pusieron un reto y lograron superarlo.

Es así como ligué m vida con la carrera musical de Green Carnation. Nuestro pasado deja una marca enorme en nuestra vidas, pero la manera en que seguimos avanzando con es misma pasión, sin olvidar nuestro origen, es una muestra de dedicación y amor por la vida.

Green Carnation es la música que acompaña mis pensamientos más profundos sobre la vida y la muerte.

Gracias, Green Carnation, por hacer de la vida un viaje único, acompañado de su música.