Rutas del Rock
Howllers este libro nos lleva por algunos de los lugares más icónicos de la música. Desde Chicago hasta New York.
Howllers este libro nos lleva por algunos de los lugares más icónicos de la música. Desde Chicago hasta New York.
Siempre se necesita una dosis de rock en nuestras vidas.
En once canciones nos vamos a deleitar de un rock rápido, conciso y psicótico. Red Scare Revival arranca sin temor con Ghost of F.O.E riffs de guitarra pegajosos y unos vocales aguardentosos. Everything Is Nothing, Self Depravation and Clinical Insanity y Kill the Scene comparten unas excelentísimas líneas de bajo y unos ritmos en el teclado brutales. Mirror Mirros con su batería y riffs que me recordaron al género surf, aquí tenemos una interesante transición que poco a poco nos presenta Red Scare Revival que nos lleva a una psicodelia sonora.
Su contenido lírico nos lleva por la rebeldía, desamor y locura, solo por mencionar algunas. » I´ll never be, I ´ll never be a puppet for them I´ll never be, I ´ll never be A poster boy of pain» nos dice Revolution o Love Ain´t Real to You que nos regala estas líneas » And all those times you told me weren´t true love, Love Ain´t Real to You, Now my fears they, They come in twos».
Sin más que decir y mucho por escuchar es momento de salir de esta reseña y ponerse los audífonos.
Howllers disfruten de este gran disco de rock.
Probablemente mi estado emocional sea más fácil de expresarse con este disco, de lo que mi palabras pudieran describir.
Chimes At Midnight es un álbum que nos envuelve en sonidos que nos llevan a la melancolía, ilusión y deseo. En algunos momentos también nos da pinceladas de amor con toques de tristeza.
Desde la apertura con Nobody Loves You Like I Do, los teclados y bajo le ponen el acento a melancolía mientras la voz nos da el abrazo final. Running For The Love of Your Life y Emprire Blues comparten influencias entre la delga línea del blues y country. Help Your Self To Me e Imagination incorporan vocales femeninos en sus coros provocando una atmósfera más profunda. Por su parte Stabat Mater y Call My Name son las únicas que incorporan exquisitos solos de guitarra.
Las letras son profundas y con mucho sentimiento, Nobody Love You Like I Do nos regala; «Maybe It´s not enough Nothing ever is, It always starts and ends with a kiss, You give yourself away» Help Your Self To Me, es una canción que me hizo sentir esa desesperación por ayudar a alguien que amas y no puedes. » Why you´re lookin at your telephone? Why this loneliness comes to our home, I´ll be coming from the land of my dreams, When it´s time for you to join me, baby. El cierre con Ecstasy es una carta de despedida que dice: » When I am gone and none remain, To clear your eyes and know your pain, Carry on, little river sadness»
Chimes At Midnight es honesto, las letras nos llevan por un camino de sentimientos que estoy seguro alguna vez han experimentado, que van del desamor hasta la preocupación. Esa es la magia de este disco, lo humano en su música y sus letras.
El álbum suma doce canciones con un total de cincuenta y ocho minutos, esperamos pronto adquirir el vinilo para disfrutar esta producción como se debe.
Howllers solo tomen sus audífonos y disfruten.
Entregando su primera temporada en 2017, “Mindhunter” es una serie desarrollada en los años 70, donde dos agentes del FBI realizan estudios(entrevistas) sobre la forma de pensar de los asesinos más brutales de la época, con el propósito de entender que los motiva a cometer estos actos, ¿Qué sienten? ¿Cómo llegaron los primeros pensamientos? ¿Qué métodos usaban para capturar a sus presas? Todo con el fin de lograr tener una clasificación del comportamiento y mejorar las investigaciones policiacas.
Quizá pueden pensar ¿Qué no existen series con estos temas?, y si, pero lo que hace esta serie única, es que va más allá de una serie de acción donde los policías van persiguiendo asesinos. La serie se toma su tiempo, te adentra a un mundo donde no se tenía importancia en el estudio de estos asesinos, era la edad de piedra para el FBI; el aspecto psicológico no tiene relevancia. Es un thriller policiaco basado en casos reales, es un constante enigma el ¿Cómo realizaran estas entrevistas?
Lo que resalta de esta serie, es el poder del diálogo, la eterna pelea entre: lo que digo, lo que intento decir y lo que quiero que entiendas. Imaginen estar sentados con unos de los asesinos mas brutales de la historia e intentas preguntarle ¿Porque asesinaste a todas esas personas?, sin duda no es tarea fácil, y es así como estas entrevistas se desarrollan, llegando al punto en que los asesinos sin remordimientos explican con detalle como realizaron los asesinatos, y la forma en que buscaban a sus víctimas.
Esta descripción hace que tú mente vuele, ya que no siempre presentan fotos de los casos, la serie deja que tu imagines estos actos mientras el asesino platica y come un pedazo de pizza. En cada una de estas entrevistas puedes sentir como los asesinos juegan con sus palabras, puedes sentir la sed de control, chantaje y en momentos como intentan manipular a los agentes del FBI, y aún estando en prisión sus instintos asesinos no los dejan, es fascinante pensar que todo eso fue real y que muchos de estos personajes realmente gozaban sus asesinatos.
Como lo mencioné antes la serie está basada en casos reales y cuenta con asesinos como: Ed Kemper, David Berkowitz (Son of Sam), Tex Watson y Charles Mason; estos son algunos de los muchos personajes que se presentan en esta serie.
Cada entrevista que pasa te hace ver que estos personajes son casos únicos, sus mentes no funcionan igual que las nuestras y ven el mundo en escalas diferentes.
No deben perderse esta serie en Netflix, actualmente cuenta con 2 temporadas, así que pongan el modo detective y déjense llevar por este viaje al centro de las mentes más extremas que jamás hemos visto; y si tienen dudas les dejaré un pequeño fragmento de una de mis entrevistas favoritas.
Lucifer On The Sofa es un deleite sonoro con una diversidad de ritmos que provocan un remolino de emociones.
La calidad musical es impresionante, cada canción incorpora poco a poco elementos que van alimentado su complejidad sonará. De manera muy sutil nos deleitan con “mid riffs” de guitarra, coros y sintetizadores, que en un momento se convierten en un solos de guitarras o explosiones de sonidos que nos sumergen en una experiencia auditiva insólita.
Algunos ejemplos de este dinamismo los encontramos en; The Hardest Cut que explota con un impresionante bajo al que suman unos riffs y solos de guitarra exquisitos. Wild sube y baja, sus sintetizadores agregan energía disfrazada de melancolía. Astral Jacket por sus vocales y coros, una balada que llega al corazón. Satellite, es impresionante la forma en que escala su sonoridad, de notas tranquilas en los teclados a un explosivo riff de guitarra.
Las letras son un deleite, algunas de mis favoritas son, Wild que dice; “An the world still so wild called to me,I was lost I’d been kept on my knee”. My Babe; “What do you get when you add it up, The same walls every day and night, But there you were there you are, Down somewhere we used to know, We used to go” El cierre con Lucifer on the sofa, “What am I gonna do, With your last cigarettes, All your old letters, Everybody knows, That I’m lost with all your pictures”.
La genialidad de este disco radica en que cada elemento está en el lugar correcto. Nada sobra y nada falta. A cada momento nos sorprende con energía y su mezcla de sonido. Este disco entra a mi top de favoritos.
Vayan por sus audífonos y disfruten.



Howllers esta semana he tenido un caos emocional pero nada que una dosis de stoner y psicodelia solucione.
Nos vamos a deleitar con un EP con tres canciones que suman unos once minutos de pura brutalidad sonora.
Cada una destaca de manera impresionante, el inicio con Mindless drone fuck con su línea de bajo y sus vocales en coro la hacen sublime, por otro lado Two minute hate, arranca con la guitarra, agregando más agresividad en los vocales creando un sonido caótico, Man at the door combina dos estilos de vocales agregando un toque desalineado.
Blacksands tienen un gran sonido, sus influencias son claras sin embrago aún están definiendo su sonido. Solo queda esperar y poder disfrutar de grandes próximos estrenos.
Usen audífonos y claven su atención en el bajo.
Howllers el viernes 4 de febrero tuvimos el lanzamiento de dos singles . Abbath y Watain que revientan nuestros oídos con metal de alto poder.
Abbath inició su proyecto solita en 2016 y ahora en 2022 se prepara su tercer lanzamiento. Dread Reaver es el segundo single, con un sonido bastante crudo y los icónicos vocales a los que nos tiene acostumbrados Abbath. Por momentos algunas secciones me recordaron a Bathory.

Watain lanza su primer sencillo para promocionar su nuevo lanzamiento, dicho single lleva por nombre The howling, y el álbum llevará el título; The Agony & Ectasy of Watain. Su estreno es para el 19 de abril de este mismo año.


Escrito por Fercho Valdivia.
Como coleccionista de vinilos, me interesa la música más allá del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografía y la lectura para profundizar en su evolución.
Insta: ferchovaldivia
Howllers el mundo del coleccionismo es enorme y este libro lo demuestra.
Nada como un buen trago para disfrutar de un vinilo.






Escrito por Fercho Valdivia.
Como coleccionista de vinilos, me interesa la música más allá del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografía y la lectura para profundizar en su evolución.
Insta: ferchovaldivia
Howllers estamos de vuelta, la semana pasada no subimos reseña pero nos reivindicamos con este disco.
Nuestros oídos se van a deleitar de Black Metal, pero, para el sonido de esta producción me gustaría llamarle Black ’n’ Roll, el cual es acelerado,caótico y desastroso, en el buen sentido. Como pasan los minutos entendemos que esta producción es divertida sin perder ese toque “evil”.
La brutalidad la encontramos en canciones como; Rabies,Obscure Monastery y Idzie Diabel, que nos llenan de riffs de guitarra y guturales desgarradores. Sin perder la agresividad encontramos toques de rock punk muy marcados en los coros y vocales, esta característica destaca en los títulos; The Entity, Return of Satan y Antichristian Hooligan. No sé si llamarla mi favorita pero el bajo y batería de Bats in the Belfry son exquisitos.
Secret Spies of the Horned Patrician me gustó por su sencillez, pero también por su inteligente composición, la cual tiene un balance entre la agresividad y diversión. Como dato curioso la banda está formada por integrantes de Mgla. A pesar de esto existe un diferencia musical entre ambos proyectos.
Howllers cierren esta reseña, suban el volumen y destapen una chela.
https://malignantvoices.bandcamp.com/album/secret-spies-of-the-horned-patrician
La música es un abrazo mental que siempre necesitamos y para mí, Black Pumas lo fue durante un momento extraño de mi vida y ahora tiene un valor especial.
En su música encontré las notas que me ayudaban a tranquilizarme y que mi mente tomará un breve descanso de la realidad. Las primeras que escuché fueron «Black Moon Rising» y «Colors», siendo esta última qué con su guitarra acústica, la melancolía en su voz, sus coros y los teclados me atraparon para siempre. «Oct 33» con sus secciones de violín y la guitarra eléctrica son soberbias, el toque de tristeza necesario. “Touch the Sky” con su guitarra acústica y la trompeta la hacen un deleite.
Otras veces necesitaba las letras, como lo es en «Fire» que dice; Oh I long for your lovin´I can´t get enough. When you tell me I can be there when you love again. «Confiness» tiene esta linea; We all shine then burn over. Like the stars in the night. «Sweet Conversations» cierra este álbum con esta letra; If Im lost in my darkness with my soul on the pavement. Won´t you speak with me spirit. Babe we can´t let this love run dry.
El álbum homónimo de Black Pumas es un viaje al pesado con su sonido, pero al mismo tiempo tiene una composición que te hace sentir en el ahora. En sus letras encontré amor y tristeza con unos destellos de esperanza.
Esta edición viene en single jacket con el color de vinilo en blanco, el cual viene en un sleeve impreso con las letras y una fotografía, como «extra» tiene una tarjeta con código de descarga del álbum digital. El material del jacket y el sleeve son muy buenos, así como la impresión, el vinilo suena espectacular.
Black Pumas merece estar es su colección en formato de vinilo, disfruten mientras se toman un vaso de whiskey.




