Cinco discos que mantienen vivo el espรญritu del Black Metal.

El Black Metal fue la razรณn por la que comencรฉ a coleccionar discos. Mi primera obsesiรณn fue la legendaria banda noruega Carpathian Forest.

Con el paso de los aรฑos, el Black Metal ha permanecido como uno de mis gรฉneros favoritos, tanto para coleccionar como para escuchar. ยฟLa razรณn? La agresividad y la bรบsqueda de provocar algunos comportamientos de la sociedad actual. Ademรกs, el diseรฑo y ediciรณn de algunos de sus lanzamientos siguen siendo superiores al estรกndar de la industria.


Mork โ€“ Monolitt

A lo largo de la carrera de Mork, este es el primer รกlbum que realmente he disfrutado de principio a fin. No me malinterpreten: me encanta su mรบsica, pero normalmente solo conectaba con un par de canciones de cada lanzamiento. Nunca sentรญ que sus รกlbumes anteriores tuvieran una estructura sรณlida en conjunto.

Muy pocos discos logran hacerme querer aprender noruego para gritar cada letra con todas mis fuerzas. Las voces son poderosas, dominantes y absolutamente รฉpicas.

Mientras escribรญa esto me di cuenta de que Monolitt es un รกlbum muy fรกcil de escuchar. Es simple, directo y me recuerda al espรญritu del Black Metal de los primeros aรฑos, y eso me encanta. Hoy en dรญa muchas bandas intentan crear discos excesivamente complejos y llenos de experimentaciรณn (lo cual no es necesariamente malo), pero a veces terminan perdiendo la esencia en el camino. Algunas veces lo รบnico que quiero es Black Metal honesto, crudo y sin pretensiones.

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Deus Mortem โ€“ The Fiery Blood

Antes que nada, este disco tiene una de las portadas mรกs impresionantes que he visto en mucho tiempo. Es hermosa, poderosa y permite apreciar perfectamente cada trazo hecho a mano, algo que la vuelve todavรญa mรกs especial. Es difรญcil explicarlo, pero puedes sentir la calidad de la funda y de cada uno de los elementos incluidos en esta ediciรณn. El pรณster por sรญ solo ya vale la pena. Una autรฉntica obra maestra.

Musicalmente, esto es Black Metal polaco en estado puro: crudo, implacable y sin concesiones. Va directo al punto.

ยซLord of All Gravesยป es mi canciรณn favorita del EP. Cinco minutos de caos absoluto, brutalidad, riffs รฉpicos y una breve secciรณn de coros que suena como un antiguo canto de guerra.

ยฟLa รบnica desventaja? Solo tiene cuatro canciones. En cuanto termina, inmediatamente quieres volver a escucharlo. Acuรฉrdate de mis palabras.

Nota: Terratur Possessions hizo un trabajo excepcional con esta ediciรณn.

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Mortuary Drape โ€“ Wisdom-Vibration-Repent

Otro disco brutal, espiritual y รฉpico.

Forjado en Italia, este รกlbum suena a pura brujerรญa. Los riffs lentos y envolventes, las voces aplastantes y una baterรญa imparable dominan todo el trabajo. Al mismo tiempo, canciones como ยซNightmare Be Thy Nameยป incorporan explosiones de velocidad, percusiones mรกs profundas y una fantรกstica ejecuciรณn del bajo.

Las voces son uno de mis aspectos favoritos del รกlbum. Su tono grave, casi cavernoso, hace que todo se sienta maldito. Algunos riffs incluso me recuerdan al Heavy Metal tradicional o al Power Metal. Es una combinaciรณn fascinante de influencias que nunca abandona sus raรญces dentro del Black Metal.

Wisdom-Vibration-Repent es pura magia ritual: notas crudas cuidadosamente acomodadas para construir la atmรณsfera ocultista perfecta.

Peaceville Records hizo un trabajo impecable con esta ediciรณn.

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One Tail, One Head โ€“ One Tail, One Head

Hace algรบn tiempo hablรฉ sobre esta recopilaciรณn en Midnight Whisper, y sigo pensando exactamente lo mismo. Esto es Black Metal noruego puro y sin concesiones.

Las voces son, sin duda, mi elemento favorito. Son profundas, pesadas y completamente รบnicas. Siempre he pensado que las voces son uno de los aspectos que definen al Black Metal. Pueden determinar si una banda logra atraparte por completo o si simplemente no conectas con ella.

Los riffs y la baterรญa son igual de esenciales: rรกpidos, agresivos, pero nunca precipitados. Todo parece ejecutado con intenciรณn. Y no podemos olvidar el bajo: profundo, oscuro y casi asfixiante.

ยซThe Splendour Of The Trident Tygerยป es, en mi opiniรณn, la canciรณn perfecta de Black Metal. Equilibra velocidad con pasajes mรกs lentos, creando transiciones naturales y tremendamente poderosas.

Este lanzamiento tambiรฉn fue publicado por Terratur Possessions.

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Funeral Mist โ€“ Deiform

Cuando Deiform fue publicado en 2021, no creo que recibiera la atenciรณn que realmente merecรญa. Muy pocas personas hablaron de รฉl y, aรบn hoy, sigue siendo un disco criminalmente ignorado.

Este รกlbum es puro caos. Es violento, implacable y espiritualmente abrumador. Todo el disco se siente como un ritual, y eso es precisamente lo que mรกs disfruto de el. Cada canciรณn evoluciona hasta convertirse en algo mucho mรกs grande, construyendo una atmรณsfera llena de misticismo y tensiรณn. Mortuus entrega aquรญ otra interpretaciรณn absolutamente desquiciada, una de las mejores de toda su carrera dentro del Black Metal.

La producciรณn tambiรฉn juega un papel fundamental. Al final de ยซIn Hereยป, la mรบsica se desvanece lentamente entre tambores de guerra y cรกnticos rituales. Poco a poco aparecen voces infantiles, limpias, inquietantes y extraรฑamente hermosas. Entonces todo explota con ยซChildren of the Urnยป, un tema devastador impulsado por una velocidad demoledora y una intensidad impresionante.

Para mรญ, Deiform es, por mucho, la mejor obra de Funeral Mist.

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El Black Metal nunca ha tratado sobre la comodidad. Se trata de atmรณsfera, convicciรณn y de crear algo que permanezca contigo mucho despuรฉs de que la mรบsica termina.

Estos discos me recuerdan por quรฉ me enamorรฉ del gรฉnero en primer lugar. No porque intenten reinventar el Black Metal, sino porque entienden perfectamente su esencia.

Escrito por Fercho Valdivia.

Como coleccionista de vinilos, me interesa la mรบsica mรกs allรก del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografรญa y la lectura para profundizar en su evoluciรณn.

Insta: ferchovaldivia

Actum Est โ€“ Black Sun Ritual | Reseรฑa Corta

En Brasil no todo es samba, futbol y arena; tambiรฉn es sinรณnimo de metal. De sus tierras han surgido leyendas como Sarcรณfago y Sepultura, mรกximos exponentes del black y death metal, respectivamente. Asรญ que, cando se escucha una banda proveniente de este paรญs, uno estรก acostumbrado a encontrarse con una alta calidad musical

Black Sun Ritual de Actum Est es uno de sus รกlbumes que cautivan desde el primer minuto por su sonido รฉpico. La banda construye una atmรณsfera ritualista que, poco a poco, incrementa la intensidad y nos lleva por distintos pasajes sonoros. Los guturales son extremos, pero mantienen una producciรณn pulida que les permite destacar sin perder fuerza. Los teclado aportan un tono sombrรญo, que por momentos me recuerdan a Carach Angren.

A lo largo de siente cancione, Black Sun Ritua consigue construir una identidad gracias a su producciรณn que equilibra la intensidad y la calma.

Black Sun Ritual es un รกlbum que consigue construir una identidad propia gracias a una producciรณn que equilibra la agresividad con la atmรณsfera. No busca una velocidad, pero si una composiciรณn con diversos cambios y distintas capas instrumentales.

Es un รกlbum que disfruta de inicio a fin y que recomiendo escuchar a todo volumen.

Nearest Dusk demuestra que la intensidad tambiรฉn puede ser elegante

Sin buscar tendencias, Nearest Dusk es un รกlbum que encuentra el balance entre lo atmosfรฉrico, el death metal y toques de progresivo, los cuales construyen ese ambiente denso, pero a su vez intrรฉpido, que ayuda a forjar el concepto del disco.

Nearest Dusk es un lanzamiento de texturas sonoras; cada canciรณn brilla por sรญ misma y nos deleita con un sonido consolidado, รบnico, pero que a su vez nos recuerda a ese sonido de antaรฑo de la รฉpoca dorada del metal extremo. La diversidad compositiva permite que cada integrante encuentre su momento para destacar, aportando identidad propia a cada canciรณn.

A Hill of Ashes nos deslumbra con impresionantes riffs, justo en el punto melรณdico y con cambios inesperados que dan ese exquisito sonido. Haifa da libertad a los vocales, totalmente desgarradores y con profundidad, un toque que nos recuerda al black melรณdico de los 90s. De igual forma, la segunda mitad, la baterรญa se adueรฑa por completo de los oรญdos: es intensa, galopante e imparable. Una verdadera cรกtedra de percusiones.

Todesmarsch (Kanada) es la canciรณn que suma lo mejor; el ensamble es brutal y cada instrumento se complementa entre sรญ para escalar su potencia. El duelo entre guitarra y baterรญa es insaciable, pero prestar atenciรณn al bajo resulta igual de gratificante, pues su presencia es simplemente arrasadora.

Nearest Dusk es un รกlbum de mรบltiples personalidades, pero que no te hace sentir separado del concepto del disco. Te abraza en cada momento y desarrolla pequeรฑas historias en cada canciรณn, todas ellas parte de un mismo viaje.

Una de las primeras cosas que me hizo recordar Nearest Dusk fue la etapa mรกs cruda de In The Woods, aquella mezcla entre death y black metal envuelta en un aura de misticismo.

Nearest Dusk es un รกlbum que encuentra el equilibrio entre agresividad y atmรณsfera. Su capacidad para combinar elementos del death y black metal melรณdico sin perder cohesiรณn lo convierte en una obra que recompensa las escuchas repetidas. Ya sea por sus riffs memorables, sus cambios dinรกmicos o su impecable ejecuciรณn instrumental, es un trabajo que merece sonar a todo volumen.

Escrito por Fercho Valdivia.

Como coleccionista de vinilos, me interesa la mรบsica mรกs allรก del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografรญa y la lectura para profundizar en su evoluciรณn.

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Via Doloris: Gildas Le Pape (ex Satyricon) debuta con Guerre et Paix

El Black Metal se encuentra en constante evoluciรณn. Desde su creaciรณn en los aรฑos 80, ha sufrido cambios en su sonido, temรกtica e incluso su imagen. Aunque disfruto algunos de estos cambios, siempre queda esa nostalgia por aquel sonido que cambiรณ al mundo: el famoso True Norwegian Black Metal, que impactรณ por su crudeza y caos.

Hoy dรญa, no siempre es fรกcil encontrar esa inspiraciรณn en proyectos nuevos, pero llegรณ a mis oรญdos un รกlbum que recupera y refresca ese sonido: Guerre et Paix de Via Doloris. El proyecto fue creado por Gildas Le Pape en el cual tiene como invitado al legendario Frost. Este dรบo logra materializar la visiรณn de Gildas en una propuesta cruda, รฉpica e impetuosa.

Una de sus principales caracterรญsticas es el uso de riffs construidos en armonรญa; a diferencia de muchos proyectos que buscan sonar simplemente ยซfuertesยป, Via Doloris apuesta por crear pasajes รฉpicos que incorporan momentos de calma e incluso coros con voces limpias que acompaรฑan las melodรญas. Esto genera una atmรณsfera densa, oscura y casi celestial.

Frost aporta una baterรญa impetuosa, ajustando los ritmos y complementando la atmรณsfera sin robar protagonismo; al contrario eleva la ejecuciรณn y amplifica la fuerza sonora. Ademรกs, existen momentos de pasajes instrumentales que muestran su virtuosismo.

En un gรฉnero que ha mutado tanto, Guerre et Paix encuentra el punto exacto entre la memoria e innovaciรณn, logrando algo cada vez mรกs raro: autenticidad.

Puedes adquirir el vinilo aquรญ

Escrito por Fercho Valdivia.

Como coleccionista de vinilos, me interesa la mรบsica mรกs allรก del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografรญa y la lectura para profundizar en su evoluciรณn.

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Green Carnation- Un nuevo regreso

Por mรกs de 14 aรฑos, Green Carnation permaneciรณ en silencio. Fue en 2020, con Leaves Of Yesterday, cuando rompieron esta pausa y nos regalaron un รกlbum triunfal.

Hoy, 5 de septiembre, cinco aรฑos despuรฉs, deleitan nuestros oรญdos con Dark Poem, Part I: The Shores of Melancholia, la primera parte de una trilogรญa que lleva varios aรฑos gestรกndose y que por fin verรก la luz.

El inicio de un viaje

Dark Poem, Part I: The Shores of Melancholia es un รกlbum que nos regresa a la raรญces de Green Carnation, con esos toques progresivos caracterรญsticos, pero que tambiรฉn revela nuevas composiciones en un estilo mรกs tranquilo, casi angelical, donde poco a poco se despliegan ensambles musicales รฉpicos. Esta es una de las virtudes que mas disfruto de la banda; su capacidad de crear matices elevados a un estado casi divino.

Me My Enemy es una muestra clara de esta nueva evoluciรณn musical. Su inicio es pausado y, poco a poco, construye una solida composiciรณn que coquetea con el jazz: los bajos y la baterรญa se entrelazan en suaves melodรญas, mientras que la voz asume un papel poรฉtico. Combinados, nos entregan un viaje sin igual. The Shores of Melancholia nos permite disfrutar de una secciรณn de teclado que complementa este nuevo estilo y se fusiona perfectamente con las voces.

Por otro lado, The Slave That You Are, nos transporta de nuevo a los inicios de la banda. Aquรญ se hacen presentes riffs mucho mรกs pesados, guturales cortesรญa de Grutle Kjellson (Ensalved) y una baterรญa imparable. Una canciรณn mรกs cercana al black metal que sin duda complacerรก a los seguidores mรกs antiguos.

Too Close to the Flame es el cierre perfecto: una composiciรณn de casi 10 minutos en la que reaparece el viejo Green Carnation. Su lado mรกs progresivo brilla al darle espacio a cada instrumento para destacar, creando pasajes memorables que reafirman por quรฉ la considero una de mis bandas favoritas.

Un sonido lleno de emociones

Uno de los grandes retos para Green Carnation es conectar con los nuevos oyentes. Quienes los seguimos desde sus inicios, especรญficamente con Light of Day, Day of Darkness, entendemos a la banda desde un lugar de dolor y pรฉrdida (esta obra se inspirรณ en la historia personal de Tchort, marcada por el nacimiento de su hija y la dolorosa pรฉrdida de su hijo) De ahรญ surge una conexiรณn especial con los seguidores mรกs antiguos, una conexiรณn que, despuรฉs de casi 26 aรฑos, sigue intacta

Dark Poem, Part I: The Shores of Melancholia mantiene esa misma pasiรณn y vรญnculo que nos ha hecho disfrutar de su mรบsica durante dรฉcadas. Sin embargo, la pregunta que queda en el aire es hasta quรฉ punto los nuevos oyentes llegarรกn a comprender la esencia de Green Carnation en estos tiempos. No por la calidad de la mรบsicaโ€”que sigue siendo indiscutibleโ€”, sino por la forma en que hoy se consume y descubre nueva mรบsica.

Escrito por Fercho Valdivia.

Como coleccionista de vinilos, me interesa la mรบsica mรกs allรก del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografรญa y la lectura para profundizar en su evoluciรณn.

Insta: ferchovaldivia

Gaahls WYRD, una evoluciรณn en el tiempo

Una de las cosas que mรกs disfruto de los mรบsicos de Black Metal es habilidad de explorar e incorporar sus distintas influencias musicales a sus lanzamientos. Braiding the Stories es un รกlbum que sorprende en su totalidad y que, sin duda, es el resultado de una enriquecedora fusiรณn de gรฉneros. A mi parecer, refleja la experiencia acumulada de los diversos proyectos en los que Gaahl ha participado, pero tambiรฉn marca la creaciรณn de un molde musical propio sin precedentes. Sรญ, hay notas de black metal y goth, pero no en su forma pura.

A lo largo de este viaje sonoro, diversas voces nos acompaรฑan. Cada una acentรบa momentos claves, construyendo una atmรณsfera รบnica que define Gaahls WYRD. En temas como The Dream y Braiding The Stories, son canciones calmadas e hipnรณticas, construyendo un espacio ยซcelestialยป. Mientras que en Time and Timeless Timeline o Visions and Time se acercan mรกs al black metal, aunque siempre con transiciones que desembocan en pasajes sutiles y melรณdicos.

Otro elemento destacado son los increรญbles solos de guitarra de Ole Walaunet. A veces toman protagonismo y estallan con furia, acompaรฑados por una base rรญtmica contundente; en otras, se integran de forma delicada, ofreciendo melodรญas complejas y elegantes.

Braiding the Stories es uno de esos discos que se disfrutan mรกs con cada escucha. Su fluidez musical permite descubrir nuevos matices cada vez, y es de esos รกlbumes que realmente deben escucharse de principio a fin.

Un poco de historia

Gaahl es una de las figuras mรกs emblemรกticas y controversiales del Black Metal Noruego. Su presencia impone: es una figura de autoridad, devociรณn y talento, ademรกs un defensor radical de sus creencias y del gรฉnero mismo. Su historia ha estado marcada tanto por su mรบsica como por episodios polรฉmicos que lo han puesto en el centro del debate cultural.

En 2004, en una presentaciรณn en Polonia, se creรณ un escenario que incluรญa cabezas de ovejas clavadas en estacas, sรญmbolos satรกnicos y modelos desnudas baรฑadas en sangre. La policรญa polaca intervino y comenzรณ una investigaciรณn por ofensas religiosas. Ese mismo aรฑo fue sentenciado a prisiรณn por agresiรณn y tortura contra un periodista.

Estos actos, aunque extremos, consolidaron a Gaahl como una figura que trasciendo en el รกmbito musical, convirtiรฉndose en un รญcono del black metal.

Musicalmente ha estado frente a proyectos como Gorgorth, God Seed, Trelldom y Wardruna, abarcando desde el black metal mรกs extremo hasta cรกnticos inspirados en la tradiciรณn vikinga.

Braiding the Stories representa la madurez de Gaahl como artista. Es la suma de la exploraciones musicales, su historia personal y su capacidad de reinventarse. Un รกlbum que no solo destaca por su sonido, sino por la experiencia que ofrece: introspectiva, desafiante y profundamente atmosfรฉrica.

5 vinilos de Black Metal que definen mi colecciรณn.

Uno de los primeros box set que vi en mi vida fue Watain – The Vinyl Resissue, una imponente caja de madera con un acabado espectacular en piel. Su presentaciรณn es impactante como la mรบsica que contiene, un verdadero tributo a la magia de Watain.

Para mรญ, descubrir mรบsica en ese formato fue una revelaciรณn. No se trataba solo de escuchar un disco, sino de experimentar una obra con una estรฉtica y un ritual que elevaban la experiencia a otro nivel.

Asรญ que, sin mรกs preรกmbulos, estos son algunos de mis favoritos:

Watain – Wild Hunt

Wild Hunt fue el primer box set que comprรฉ y, la primera gran inversiรณn en vinilos. Nunca habรญa gastado tanto en un vinilo, pero cada centavo valiรณ la pena.

Musicalmente, Wild Hunt mostrรณ una faceta mรกs รฉpica y triunfante de Watain, alejรกndose de cierto modo del Black Metal mรกs tradicional. They Rode On es prueba de ello, un estilo mรกs a una balada que narra un รฉpico viaje. Por otro lado, tenemos canciones como Outlaw y All That May Bleed que mantienen la brutalidad. Es su momento, el cambio musical generรณ dudad entre los seguidores mรกs puristas ยฟestaba Watain acercรกndose demasiado al mainstream?

Watain, hoy en dรญa, es una de la bandas mรกs populares del Black Metal. su evoluciรณn se ha ido a una direcciรณn cada vez mรกs cruda e impetuosa, disipando cualquier acercamiento a lo comercial.

Pero si algo hace que este box set sea inolvidable, incluso 12 aรฑos de su lanzamiento, es su contenido. Esto es lo que encontramos en su interior

El contenido de este box set sigue siendo insuperable, incluso 12 aรฑos despuรฉs de su lanzamiento. Esto es lo que podemos encontrar:

-Gatefold 2LP en color rojo

-CD con booklet

-7 pulgadas When Stars no More Shine single

-7 pulgadas XI single

-Mantel para altar

-Pรณster

-5 postales

-Pin de metal

-1 poster

-1 tarjeta autografiada

ยฟA quiรฉn demonios se le ocurriรณ un mantel para un altar?

Rotting Christ – Rituals

Un รกlbum que evoca los espรญritus mรกs antiguos, dรณnde cada canciรณn se desata una atmรณsfera llena cargada de ritualismo, demonios y visiones apocalรญpticas. Desde el primer instante, Nomine Dei Nostri irrumpe con rapidez y brutalidad, mientras que The Four Horsemen adopta un enfoque mรกs mรญstico y denso, permitiendo que los impresionantes vocales de Sakis Tolis se desplieguen con total majestuosidad.

A lo largo de su carrera, Rotting Christ ha construido un repertorio imponente con himnos como Non Serviam, Societas Satanas, ฮง ฮพ ฯ‚’consolidando su legado. Sin embargo, Rituals es un รกlbum impecable, un non-skip record que se erige como un pilar de su carrera.

En esta ocasiรณn, no se trata de una ediciรณn especial ni versiรณn de lujo: simplemente es un gatefold co doble vinilo negro. Pero lo que destaca, es su portada, una de las mรกs icรณnicas que la banda ha lanzado, capturando a la perfecciรณn la esencia oscura y ceremonial del disco.

Behemoth – The Satanist

El รกlbum que catapultรณ a Behemoth al ojo del mundo y que, para los muchos, se ha convertido en el estandarte del Black Metal contemporรกneo, The Satanist no solo representa una evoluciรณn musical para la banda, sino tambiรฉn una declaraciรณn de principios; un manifiesto de blasfemia, desafรญo y un postura inquebrantable contra la religiรณn. Su atmรณsfera es majestuosa y opresiva, construyendo un espacio sonoro รฉpico que rinde tributo a los entes ยซprohibidosยป que liberan el espรญritu humano.

Cada tema del disco es un himno en sรญ mismo. Desde la apocalรญptica Blow Ypur Trumpets Gabriel hasta la imponente Messe Noire, pasando por la pieza homรณnima The Satanist. Pero si hay una canciรณn que resuena con fuerza, es O Father, O Satan O Sun!, un cierre รฉpico del รกlbum.

Este vinilo tiene un valor especial para mรญ. No solo estรก firmada por Nergal, sino que ademรกs tuve la oportunidad de conversar con รฉl. Lo admirรณ no solo por su trayectoria musical, sino tambiรฉn por una experiencia personal que el relatรณ en su libro. Al leer cรณmo superรณ aquel episodio, encontrรฉ un reflejo de mi propia historia, y su resiliencia se convirtiรณ en una fuente de inspiraciรณn.

Deus Mortem – The Fiery Blood

Llega un punto en la vida en que algunos de nuestros gรฉneros favoritos comienzan a quedarse cortos. Nos ofrecen mรกs de los mismo, sin la chispa que una vez nos atrapรณ. Fue justo en ese momento cuando este disco llegรณ a mi oรญdos, con un Black Metal con una sinfonรญa de riffs afilados, una baterรญa despadiada y ritmos que hicieran al mismo diablo hacer headbanging

Lord of All Graves es la prueba definitiva de ese poder. A lo largo de su desarrollo, la canciรณn va revelando sus mรบltiples capas, riffs precisos, percusiรณn implacable y vocales que encuentran su propi espacio para brillar sin opacarse entre sรญ. Tambiรฉn encontramos un breve espacio de coros, que por momentos rompen el caos con un eco ensordecedor.

La portada es una obra de arte en sรญ misma, con un nivel de detalle soberbio y una calidad fuera de serie. El vinilo, en un clรกsico color negro, viene acompaรฑado de un pรณster doble, insert con letras de las canciones y crรฉditos del lanzamiento.

Ediciones como esta dejan en claro que cuando un gran artista visual se une con una banda con una visiรณn clara, el resultado es una pieza de colecciรณn verdaderamente รบnica.

Triumph of Death – Resurrection of the Flesh

El รบltimo box set que se agregรณ a la colecciรณn. Un lanzamiento que celebra la creaciรณn de Hellhammer y su influencia en el Black Metal. un legado que Tom G. Warrior decidiรณ no revivir, evitar mirar al pasado y celebrar el hoy. Es asรญ como nace este en vivo, grabando en tres ciudades y que nos hace vibrar en con un sonido y calidad.

La influencia de Tom G. Warrior con Hellhammer y Celtic Frost no tiene precedentes. Para este punto, el Black Metal comenzรณ a surgir poco a poco fuera de las regiones nรณrdicas. Empezando a inspirar a nuevas bandas y empezando a colocar al gรฉnero y a Tom G. Warrior en el mapa mundial.

La ediciรณn es mรกs un libro con su correspondiente espacio para sus libros. Las fotografรญas y posters incluidos son de las mรกs alta calidad, mostrando de forma clara lo que es Triumph of Death en vivo y dejando claro su legado y el impacto en el Black Metal Mundial.

Sin duda, muchos vinilos quedaron fuera de este top, la selecciรณn no fue fรกcil. Sin embargo, estos han marcado un antes y despuรฉs en mi percepciรณn del Black Metal y del coleccionismo de vinilos.

Hoy en dรญa, hay innumerables ediciones y variaciones de color para representar el arte de la mรบsica, pero solo unos pocos logran trascender mรกs allรก de lo estรฉtico y que realmente valen la pena atesorar.

Escrito por Fercho Valdivia.

Como coleccionista de vinilos, me interesa la mรบsica mรกs allรก del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografรญa y la lectura para profundizar en su evoluciรณn.

Insta: ferchovaldivia

Nuevo lanzamiento de Gaera.

Gaera es una de las bandas que mรกs he disfrutado escuchar en vivo. Su energรญa no tiene precedentes.

Asรญ que estรฉn listos para el prรณximo 25 de octubre ya que tendremos nuevo lanzamiento y que llevarรก por nombre Coma. Y mientras esperamos tenemos un par de sencillos que nos den un probada de lo que podemos esperar.

Los 4 tracks brillan por su brutalidad; los guturales y la impecable baterรญa son impresionantes. Ademรกs, sus breves pasajes de calma crean una atmรณsfera รบnica.

Suspended, Unknown, World Ablaze y Hope Shatters, son los 4 tรญtulos que podrรกn escuchar. Este รบltimo es mi favorito, una verdadera joya.

Anoten bien la fecha Howllers y disfruten de estos tracks.

Escrito por Fercho Valdivia.

Como coleccionista de vinilos, me interesa la mรบsica mรกs allรก del sonido: su historia, su contexto y su influencia. Utilizo la fotografรญa y la lectura para profundizar en su evoluciรณn.

Insta: ferchovaldivia

Vitam Aeternam, una cรกtedra del experimental

ยซLa mente maestra es un amigo de Monterrey con mรบsicos noruegosยป. Esas fueron las palabras con las que uno de los Howllers (Marcos Barba) me recomendรณ este รกlbum.

Existen pocas palabras que podrรญan describir o explicar el sonido y composiciones que Revelations of the Mother Harlot contiene en sus 6 canciones.

Pero lo que podrรกn escuchar es un increรญble disco de experimental que pasa por electrรณnica, Black Metal, rock, progresivo y mรกs. Todo esto incorpora una variedad de vocales y coros que juegan con los tonos, llegando un estilo de รณpera que se fusiona con pasajes instrumentales que lentamente transforman el ambiente en inquietantes o tranquilos momentos.

Para que se den una idea de la magnitud de producciรณn y talento que contiene este lanzamiento, vean su Bandcamp y descubrirรกn todos los participantes e instrumentos que se usaron.

Revelations of the Mother Harlot es un รกlbum que les recomiendo primero escuchar a todo volumen en sus bocinas y despuรฉs con audรญfonos para que logren absorber todos esos sonidos.

Escrito por Fercho Valdivia.

Soy coleccionista de vinilos y lector apasionado de temas relacionados a la mรบsica.

Insta: ferchovaldivia

Hell Sounds Vol… 7

La selecciรณn comienza con una interesante pieza de thrash digna de escucharse a todo volumen. No olviden seguir nuestra playlist de Spotify, en el que podrรกn escuchar los demรกs volรบmenes.

Vexing Hex – VViccaphobia

Una pieza que nos regresa a un estilo de thrash ochentero que se construye poco a poco con un ritmo que toca lentamente al doom. Los riffs de guitarra tienen todo el sello thrasher, logrando capturar nuestra atenciรณn con un toque de genialidad y versatilidad sin necesidad de convertirse en un riff guajolotero.

Akhlys – Sister Silence, Brother Sleep

En el 2021 Akhlys lanzรณ uno de los mejores รกlbumes de Black Metal, Melinoe. 4 aรฑos despuรฉs nos entrega un sencillo con una duraciรณn de 8 minutos que captura esa brutal atmรณsfera. La combinaciรณn entre los pasajes instrumentales y las intervenciones de los vocales son soberbios.

Xasthur – Your Existence Is Not Enough

Tenรญa aรฑos sin escuchar a Xasthur, lo รบltimo que recuerdo era un sonido crudo, depresivo y virtuoso que te llevaba a los mรกs primitivo del Black Metal.

En esta ocasiรณn, nos lleva por un ritmo completamente folk pero, que sigue llevando ese toque de melancolรญa y tristeza.

La portada corresponde al lanzamiento completo y llevarรก por tรญtulo Disharmonics Variarions, en cuanto a la portada del sencillo, me recuerda al lanzamiento Mรฉlancolie Urbaine, que exploraba la soledad y tristeza en la ciudad.

Heilung – Traust

La atmรณsfera creada por Heilung es รฉpica, mรกs allรก de un show es un ritual que trata de unir a todos como hermanos con la naturaleza. Esto es lo que describen en este preventa del en vivo Lifa lotunfrad.

Este premier track se escucha increรญble con ese toque mรญstico que despierta nuestras raรญces mรกs primitivas y la conexiรณn con madre naturaleza.

Escrito por Fercho Valdivia.

Soy coleccionista de vinilos y lector apasionado de temas relacionados a la mรบsica.

Insta: ferchovaldivia