Lycopolis – Amduat Part 1 – The Midnight Mystery

Howllers una semana llena de descubrimientos de Black Metal y esta ocasión regresamos a un sonido ancestral.

La crudeza de su sonido es impecable, destacando por profundos y desgarradores vocales, los riffs de guitarra son épicos y con toques árabes que nos transportan a las antiguas tierras de Medio Oriente. El ambiente es crudo, caótico y místico.

El Black Metal demuestra una vez su facilidad para adaptar otros géneros y lograr mantener su esencia en ambos, además de conservar su brutalidad.

El disco se escucha en un estilo de baja producción, creando un sonido primitivo que al mismo permite disfrutar de una diversidad sonora y cautivar a nuestros oídos.

Howllers les recomiendo disfrutar de este disco a todo volumen.

Vorare – The Drainage Rituals

Howllers tenía bastante tiempo que no encontraba un proyecto de esta calidad.

La combinación es tan extensa hasta donde nuestros oídos nos permitan escuchar, vamos a encontrar toques de electrónica, Black Metal, drone y mucho más. Toda esta combinación “experimental” se crea en una especie de ritual.

La crudeza de sus guturales, las percusiones llegan a cada fibra de tus oídos y la extensa gama sonora crea una sensación de un eterno abismo musical. Además de los extendidos sonidos al puro estilo drone.

Vorare es una producción atrevida y con ejecución excelente, la combinación de los distintos géneros crea una historia sonora con un desenlace inesperado.

Howllers deben escuchar este lanzamiento a todo volumen.

Sir Woman – Bitch

Un lanzamiento que nos permite disfrutar una gama de suaves melodías que exploran sonidos del soul y funk. Kelsey Wilson nos hipnotiza con su voz que se acompaña de coros extraídos del género soul, bajo, teclados y acústicos crean la infusión de funk que roza suavemente con tonos del jazz.

Bitch resalta por crear una excelente combinación de sus sonidos, su armonía y la voz que cautiva desde los primeros segundos y nos transporta una estado mixto de alegría con toques de melancolía.

Este tipo de discos son perfectos para acompañar con un trago de coctelería, ya sea en solitario o en compañía y le agregaría una tarde lluviosa.

Two Beats Ahead

Howllers estuve un poco atrasado con las recomendaciones de lectura pero la lectura no se detuvo y aquí les dejo nuestra lectura del mes agosto.

Two Beats Ahead explora la innovación y la creatividad a través de los músicos y su necesidad de crear nuevas formas para expresar su ideas y sentimientos

Electric Assault Records

Howllers les comparto dos bandas de la disquera Electric Assault Records.

Death Breath – The Old Hag

Dos poderosas canciones que exploran el poder del heavy metal condimentado con brutales guturales. Además de encontrar épicos solos de guitarra y una batería a tono de guerra. Estos dos tracks cumplen de manera perfecta en su ejecución teniendo muy claras sus influencias y sobresaliendo sin duda de álbumes completos.

https://electricassaultrecords.bandcamp.com/album/the-old-hag

Century – The Fighting Eagle

Heavy metal al estilo de los 80s, vocales agudos ejecutados con gran destreza, solos de guitarra que nos preparan para un mágico viaje. La batería es memorable. El inicio de Still Alive es digno de una power ballad.

https://electricassaultrecords.bandcamp.com/album/the-fighting-eagle

L.A. WITCH – Play with Fire

Un sonido que nos lleva al pasado

Las primeras notas resaltan un distintivo punk que nos lleva a aquellas producciones de antaño que hicieron destacar a este género. La voz te hipnotiza con tonos de rebeldía y melancolía acompañando los momentos acústicos y los riffs de guitarra, la batería y el bajo se encargan de poner la notas que te hacen sentir en un viaje en medio del desierto. Dark Horse y Maybe The Weather son el claro ejemplo, de un estilo balada con toques psicodélicos, acordes acústicos y una voz que lentamente se desvanece.

Fire Starter, I Wanna Lose y True Believers explotan las influencias punk en todo su esplendor con la crudeza de sus riffs y el palpitar de su bajo. Por momentos algunas de las canciones se puede percibir toques del género surf, creando una combinación dinámica y explosiva.

Play with Fire es una excelente producción por su crudeza punk y su sonido “old school” que se las ingenia para escucharse fresco y relevante. La voz es de las cosas que más disfruté, por su presencia, fuerza y enojo.

Les recomiendo que escuchen a todo volumen esta producción, además les aconsejo que lo pongan para un largo road-trip en solitario.

Joy Division

Hemos explorado la plataforma de MUBI y encontré algunas joyas cinematográficas.

El día de hoy les recomiendo el documental acerca de Joy Division, el cual explora la vida de cada uno de sus integrantes,el comienzo de la curiosidad por la música hasta llegar a formar la banda.

Ver el origen y poder entender la razón de su inspiración te hace apreciar más su música. Ver las fotografías de esos paisajes monótonos en decadencia y la chispa que nace del amor a la música que los ayudó a expresar el cúmulo de sentimientos en cada una de sus canciones, es excepcional.

También conoceremos la inspiración detrás de las icónicas portadas de Unknown Pleasure y Closer. Además de ver el nacimiento de su enigmático sonido.

Pónganse cómodos Howllers y disfruten el nacimiento de unas las bandas más grandes de la historia.

Swap Babies – Furnished Man

La armonía del shoegaze condimentado con rock

Furnished Man es un disco que nos lleva por un suave camino sonoro, acompañados de una suave voz que se mezcla entre largos riffs de guitarra, una tenue línea de bajo y las percusiones creando un suspenso prolongado.

Me parece destacable el lograr mantener un ritmo tranquilo, para después sorprender con breves momentos energéticos que rompen el sonido pero no el ritmo y ambiente de la producción . Logrando mantener la composición interesante. Catalyst es al canción que más disfruté, el bajo se escucha excepciona.

Disfruten de 20 minutos aproximadamente de este viaje astral, mi recomendación es que usen audífonos.

This Much I Know To Be True

Desde un inicio se puede sentir que estás apunto de presenciar un concierto muy particular. Los colores y calidad de las imágenes luce espectacular.

Ghosteen,Hand of God, Bright Horses, Spinning Song y Hollywood son algunas de las canciones que forman parte del repertorio.

El uso de las luces, los ángulos de las tomas y los cambios de estas hacen resaltar la producción. Creando una estimulante producción audiovisual. Se puede escuchar poco a poco como se agregan los diferentes elementos a la música y después de un cambio de luces aparecen músicos, coristas, y equipo de producción logrando un impacto visual impactante.

Durante el concierto tenemos unas breves pláticas con Nick Cave y Warren Ellis. En las que podemos apreciar los diferentes procesos creativos y que por un momento Nick muestra inconformidad con el estilo de Warren. Pero al final logran empatar su inspiración para crear las increíbles piezas musicales.

Whores – Ruined

Una de las muchas características que hacen que un disco destaque, es la calidad de su producción y sonido sobrevivan al paso del tiempo. Ruined es prueba de ello, riffs densos y arrastrados, la línea del bajo es soberbia dándole un toque stoner acompañado de la batería, los vocales son rasposos muy al estilo de los 90s.

La ejecución es excelente brindando pasajes musicales que permiten mostrar su destreza en sus instrumentos. Straight Down es un de mis favoritas por el sonido del bajo que abre de manera excepcional la pista y su protagonismo se extiende durante toda la canción.

Esta producción brilla por la sencillez en su ejecución que logra encontrar y mantener matices en su sonido que detonan en una energía y poder sin igual.

Un EP con una duración de diecinueve minutos que se deben escuchar a todo volumen.